Keuntungan Menjadi Member Asosiasi Penulis South Carolina USA

Keuntungan Menjadi Member Asosiasi Penulis South Carolina USA

Keuntungan Menjadi Member Asosiasi Penulis South Carolina USA – Menjadi penulis pada dasarnya merupakan profesi yang tidak bisa berdiri sendiri. Cepat atau lambat seseorang akan membutuhkan dukungan agar mereka bisa menjadi penulis yang bagus dan agar tulisan mereka mampu mencapai pasar. Salah satu jalan yang baik untuk digunakan agar bisa menjadi penulis yang menghasilkan adalah dengan bergabung dengan sebuah asosiasi penulis. Salah satu pilihan yang dapat digunakan oleh semua orang di Indonesia adalah asosiasi penulis South Carolina USA.

Memikirkan keuntungan bergabung dengan sebuah asosiasi adalah hal yang cukup penting. Menjadi member di dalam sebuah kelompok tidak akan ada gunanya jika tujuan untuk berada di dalam kelompok tersebut tidak tercapai. Seperti tujuan mencari pertemanan di dalam kelompok teman sekolah maka asosiasi penulis memiliki tujuan tersendiri yang bisa jadi berbeda bagi setiap orang. Mengetahui tujuan dari bergabung dengan sebuah kumpulan dan berusaha mencapainya di tempat tersebut akan mengarahkan seseorang pada pilihan yang tepat.

Memilih sebuah kelompok yang benar-benar bisa memberikan bantuan pada kegiatan menulis ini sangatlah penting karena banyak kelompok penulis di luar sana yang hanya mementingkan keuntungan sementara mereka tidak pernah memberikan pengetahuan apapun pada para membernya. Organisasi seperti ini juga memiliki skema yang aneh karena mereka memberikan peringkat member seperti militer dimana peringkat ini dapat dibeli dengan uang dan member dengan peringkat lebih baik akan lebih banyak diuntungkan daripada member yang berada di peringkat lebih rendah.

Pemberian peringkat dan keuntungan tambahan ini sejatinya telah menghambat perkembangan member yang berada di peringkat paling rendah sehingga mereka hanya bisa memanfaatkan keberadaan mereka di dalam organisasi tersebut dengan mengeluarkan lebih banyak uang. Padahal tujuan awal mereka justru memasarkan tulisan mereka dan mencari penghasilan sekaligus mendapatkan berbagai pengetahuan dari penulis yang sudah ahli.

Asosiasi penulis yang baik memberikan bentuk yang berbeda. Asosiasi ini mengadakan sejumlah kompetisi dengan hadiah yang bagus untuk para member sehingga member bisa menemukan lingkungan yang kompetitif untuk berkembang. Terkadang dalam dunia penulisan hal ini penting untuk membakar semangat dalam mencapai gaya penulisan yang lebih baik. Selain dari kompetisi asosiasi juga memberikan bekal pada para penulis melalui workshop yang diadakan oleh berbagai daerah di seluruh dunia. Setelah mendapatkan nama dan diakui menjadi penulis maka seseorang akan mendapatkan kesempatan untuk mencoba mengembangkan kemampuan mereka pada cakupan yang lebih luas dari penulis artikel menjadi penulis buku.

Sudah banyak pendahulu yang ada di dalam asosiasi ini menjadi penulis yang hebat dan diakui karena kinerja mereka di dalam asosiasi yang bagus membuat mereka menjadi dikenal di dunia luar dan mendapatkan berbagai tawaran. Hasil tulisan yang dibuat menjadi mudah untuk dipasarkan dan bisa mendapatkan kritik langsung dari ahli kritik sehingga perkembangan dari tulisan seseorang tidak menjadi buntu setelah mereka menemukan popularitas.

Asosiasi Penulis South Carolina USA

Menemukan media untuk berkembang menjadi lebih besar pada dasarnya merupakan tujuan setiap orang. Setiap tempat juga memfasilitasi hal ini dengan cara yang berbeda. Untuk seorang penulis sebuah tempat yang berisi banyak penulis dan memberikan lingkungan terbaik untuk menghasilkan perkembangan pesat pada kemampuan menulis tentu akan menjadi pilihan yang paling tepat. Tujuan dari asosiasi penulis memang difokuskan pada hal ini dan menariknya, semua member tetap diperhatikan sehingga perkembangan akan terus ada selama seseorang masih aktif sebagai member di dalam asosiasi penulis ini.

Biografi Singkat Penulis Terkenal Amerika, Maya Angelou
Penulis

Biografi Singkat Penulis Terkenal Amerika, Maya Angelou

Biografi Singkat Penulis Terkenal Amerika, Maya Angelou – Maya Angelou merupakan penulis, aktris, penulis skenario, penari, penyair Amerika terkenal karena memorinya tahun 1969, I Know Why the Caged Bird Sings , Siapa yang menjadikan History of Literature sebagai buku terlaris non-fiksi pertama oleh seorang wanita Afrika-Amerika?.

Biografi Singkat Penulis Terkenal Amerika, Maya Angelou

myscww – Angelou menerima beberapa penghargaan sepanjang karirnya, termasuk dua NAACP Image Awards dalam kategori karya sastra (nonfiksi) yang luar biasa, pada tahun 2005 dan 2009. Angelou kemudian mendapatkan nominasi Tony Award untuk perannya dalam drama Look Away (1973) dan nominasi Emmy Award untuk karyanya di miniseri televisi Roots (1977), di antara penghargaan lainnya.

Baca Juga : Para Penulis Southern Yang Mendefinisikan Amerika

Masa muda

Angelou lahir pada 4 April 1928, di St. Louis, Missouri. Angelou memiliki masa kecil yang sulit. Orang tuanya berpisah ketika dia masih sangat muda, dan dia dan kakak laki-lakinya, Bailey, dikirim untuk tinggal bersama ibu ayah mereka, Anne Henderson, di Stamps, Arkansas.Sebagai seorang Afrika-Amerika, Angelou mengalami prasangka rasial dan diskriminasi secara langsung di Arkansas. Dia juga menderita di tangan rekan keluarga sekitar usia 7 tahun.

Di Ghana, ia juga bergabung dengan komunitas “Revolutionist Returnees” yang menjelajahi pan-Afrikaisme dan menjadi dekat dengan aktivis hak asasi manusia dan pemimpin nasionalis kulit hitam Malcolm X. Pada tahun 1964, setelah kembali ke Amerika Serikat, Angelou membantu Malcolm X mendirikan Organisasi Persatuan Afro-Amerika, yang dibubarkan setelah pembunuhannya pada tahun berikutnya.

Selama kunjungan dengan ibunya, Angelou diperkosa oleh pacar ibunya. Sebagai pembalasan terjadinya pemerkosaan itu, paman Angelou menghabisi nyawa pacarnya.Karena trauma dengan pengalaman itu, Angelou berhenti berbicara. Dia kembali ke Arkansas dan menghabiskan bertahun-tahun sebagai bisu virtual.

Karya Angelou yang paling terkenal, I Know Why the Caged Bird Sings (1969), membahas tahun-tahun awalnya di Long Beach, St. Louis dan Stamps, Arkansas, di mana dia tinggal bersama saudara laki-laki dan nenek dari pihak ayah. Dalam salah satu momennya yang paling menggugah (dan kontroversial) ,Angelou menggambarkan bagaimana dia pertama kali dipeluk kemudian diperkosa oleh pacar ibunya ketika dia baru berusia tujuh tahun. Ketika pria itu dibunuh oleh pamannya karena kejahatannya, Angelou merasa bertanggung jawab, dan berhenti berbicara.

Angelou tetap bisu selama lima tahun, tetapi mengembangkan kecintaannya pada bahasa. Dia membaca penulis Hitam seperti Langston Hughes , WEB Du Bois , dan Paul Lawrence Dunbar , serta karya kanonik oleh William Shakespeare , Charles Dickens , dan Edgar Allan Poe . Ketika Angelou berusia dua belas setengah tahun, Mrs. Flowers, seorang wanita Afrika-Amerika yang berpendidikan, akhirnya membuatnya berbicara lagi. Nyonya Bunga, seperti yang Angelou ingat dalam buku anak-anaknyaMrs. Flowers: A Moment of Friendship (1986) , menekankan pentingnya kata-kata yang diucapkan, menjelaskan sifat dan pentingnya pendidikan, dan menanamkan cinta puisi dalam dirinya. Angelou lulus dengan nilai tertinggi di kelas delapannya.

Angelou bersekolah di George Washington High School di San Francisco dan mengambil pelajaran tari dan drama dengan beasiswa di California Labor School. Ketika Angelou, baru berusia tujuh belas tahun, lulus dari sekolah menengah dan melahirkan seorang putra, Guy, dia mulai bekerja sebagai orang Afrika-Amerika pertama dan konduktor mobil jalanan wanita pertama di San Francisco. Seperti yang dijelaskannya dalam Singin’ and Swingin’ dan Gettin’ Merry like Christmas (1976), otobiografinya yang ketiga ,dia juga “bekerja sebagai penari goyang di klub malam, juru masak goreng di kedai hamburger, juru masak makan malam di restoran Kreol dan pernah bekerja di toko mekanik, mengambil cat mobil dengan tangan saya.

” Angelou menikah dengan seorang mantan pelaut kulit putih, Tosh Angelos, pada tahun 1950. Setelah mereka berpisah, Angelou melanjutkan studinya tentang tari di New York City, kembali ke San Francisco untuk menyanyi di kabaret Bawang Ungu dan menarik perhatian para pencari bakat. Dari tahun 1954 hingga 1955, ia menjadi anggota pemeran produksi tur Porgy and Bess . Selama akhir 1950-an, Angelou bernyanyi di West Coast dan klub malam Hawaii, sebelum kembali ke New York untuk melanjutkan karir panggungnya.

Angelou bergabung dengan Harlem Writers Guild pada akhir 1950-an dan bertemu James Baldwin dan penulis penting lainnya. Selama waktu inilah Angelou memiliki kesempatan untuk mendengar Dr. Martin Luther King berbicara. Terinspirasi oleh pesannya, dia memutuskan untuk menjadi bagian dari perjuangan hak-hak sipil. Dia ditawari posisi sebagai koordinator utara untuk SCLC Dr. King. Setelah pekerjaannya untuk Dr. King, Angelou pindah ke Kairo bersama putranya, dan, pada tahun 1962, ke Ghana di Afrika Barat. Dia bekerja sebagai penulis lepas dan editor fitur di African Review.

Ketika Angelou kembali ke Amerika Serikat pada pertengahan 1960-an, dia didorong oleh penulis James Baldwin dan Robert Loomis, seorang editor di Random House, untuk menulis sebuah otobiografi. Awalnya, Angelou menolak tawaran itu, tetapi akhirnya berubah pikiran dan menulisSaya Tahu Mengapa Burung yang Dikurung Bernyanyi. Buku ini menceritakan masa kecil Angelou dan berakhir dengan kelahiran putranya. Itu memenangkan kesuksesan langsung dan dinominasikan untuk Penghargaan Buku Nasional.

I Know Why the Caged Bird Sings adalah yang pertama dari enam otobiografi Angelou. Ini diajarkan secara luas di sekolah-sekolah, meskipun telah menghadapi kontroversi atas penggambaran ras, pelecehan seksual dan kekerasan. Penggunaan teknik penulisan fiksi oleh Angelou seperti dialog dan plot dalam otobiografinya sangat inovatif pada masanya dan membantu, sebagian, memperumit hubungan genre dengan kebenaran dan ingatan.

Meskipun buku-bukunya episodik dan dibuat dengan ketat, peristiwa tersebut jarang mengikuti kronologi yang ketat dan diatur untuk menekankan tema. Volume lainnya termasuk Gather Together in My Name(1974), yang dimulai ketika Angelou berusia tujuh belas tahun dan menjadi ibu baru; Singin’ and Swingin’ and Gettin’ Merry like Christmas, kisah turnya di Eropa dan Afrika bersama Porgy dan Bess; The Heart of a Woman (1981), deskripsi karir akting dan penulisan Angelou di New York dan karyanya untuk gerakan hak-hak sipil; dan All God’s Children Need Traveling Shoes (1986), yang menceritakan perjalanan Angelou di Afrika Barat dan keputusannya untuk kembali, tanpa putranya, ke Amerika.

Angelou butuh lima belas tahun untuk menulis volume terakhir dari otobiografinya, A Song Flung up to Heaven(2002). Buku itu mencakup empat tahun, sejak Angelou kembali dari Ghana pada tahun 1964 hingga saat dia duduk di meja ibunya dan mulai menulis I Know Why the Caged Bird Sings pada tahun 1968. Angelou ragu-ragu begitu lama untuk memulai buku itu dan mengambil begitu lama untuk menyelesaikannya, katanya kepada pewawancara Knight Ridder/Tribune News Service Sherryl Connelly, karena begitu banyak hal menyakitkan terjadi padanya, dan pada seluruh komunitas Afrika-Amerika, dalam empat tahun itu.

“Saya tidak tahu bagaimana menulisnya,” katanya. “Saya tidak melihat bagaimana pembunuhan Malcolm [X], kerusuhan Watts, putusnya hubungan asmara, kemudian [pembunuhan Dr.] Martin [Luther] King [Jr.], bagaimana saya bisa mendapatkan semua itu. longgar dengan sesuatu yang membangkitkan semangat di dalamnya.” Sebuah Lagu Terlempar ke Surgamembahas secara terus terang peristiwa-peristiwa ini, dan “keindahan tulisan Angelou yang pedih meningkatkan alih-alih menutupi keterusterangan yang dia gunakan untuk mengatasi krisis rasial yang sedang dialami Amerika,” tulis Wayne A. Holst di Christian Century.

Angelou juga seorang penyair yang produktif dan banyak dibaca, dan puisinya lebih sering dipuji karena penggambarannya tentang kecantikan Hitam, kekuatan wanita, dan semangat manusia; mengkritik Perang Vietnam; menuntut keadilan sosial untuk semua—daripada kebajikan puitisnya. Namun Just Give Me a Cool Drink of Water ‘fore I Diiie, yang diterbitkan pada tahun 1971, dinominasikan untuk Penghargaan Pulitzer pada tahun 1972.

Menurut Carol Neubauer dalam Southern Women Writers,“Dua puluh puisi pertama menggambarkan keseluruhan cinta, dari saat pertama penemuan yang penuh gairah hingga kecurigaan pertama akan kehilangan yang menyakitkan.” Dalam puisi lain, “Angelou mengalihkan perhatiannya ke kehidupan orang kulit hitam di Amerika dari masa perbudakan hingga tahun 1960-an yang memberontak. Tema-temanya secara luas berhubungan dengan penderitaan menyakitkan yang diderita oleh orang kulit hitam yang dipaksa tunduk, dengan rasa bersalah karena menerima terlalu banyak, dan dengan protes dan kelangsungan hidup dasar.”

Saat Angelou menulis otobiografi dan puisinya, dia melanjutkan karirnya di film dan televisi. Dia adalah wanita kulit hitam pertama yang memiliki skenario ( Georgia, Georgia ) yang diproduksi pada tahun 1972. Dia merasa terhormat dengan nominasi untuk penghargaan Emmy untuk penampilannya di Roots pada tahun 1977.

Pada tahun 1979, Angelou membantu mengadaptasi bukunya,I Know Why the Caged Bird Sings, untuk film televisi dengan judul yang sama. Angelou menulis puisi untuk film Poetic Justice 1993 dan memainkan peran Bibi June. Dia juga memerankan Lelia Mae dalam film televisi 1993 There Are No Children Here dan muncul sebagai Anna dalam film fitur How to Make an American Quilt pada 1995.

Salah satu sumber ketenaran Angelou di awal 1990-an adalah undangan Presiden Bill Clinton untuk menulis dan membaca puisi pengukuhan. Orang Amerika di seluruh negeri menyaksikan saat dia membaca “On the Pulse of Morning,” yang dimulai dengan “A Rock, a River, a Tree” dan menyerukan perdamaian, kerukunan ras dan agama, dan keadilan sosial bagi orang-orang dari berbagai asal, pendapatan, jenis kelamin, dan orientasi seksual.

Ini mengingatkan gerakan hak-hak sipil dan pidato terkenal Dr. Martin Luther King, Jr. “Saya punya mimpi” karena mendesak Amerika untuk “Melahirkan kembali / Menuju Impian” kesetaraan. Angelou menantang pemerintahan baru dan semua orang Amerika untuk bekerja sama demi kemajuan: “Di sini, pada denyut nadi hari baru ini, / Anda mungkin memiliki rahmat untuk melihat ke atas dan ke luar / Dan ke dalam mata saudara perempuan Anda, dan ke dalam / wajah saudara laki-laki Anda,

Selama awal 1990-an, Angelou menulis beberapa buku untuk anak-anak, termasuk Life Don’t Frighten Me (1993), yang juga menampilkan karya Jean-Michel Basquiat; My Painted House, My Friendly Chicken, and Me (1994), dan Kofi and His Magic (1996), keduanya berkolaborasi dengan fotografer Margaret Courtney-Clark.

Kumpulan puisi Angelou antara lain Kumpulan Puisi Lengkap Maya Angelou (1994) dan Wanita Fenomenal (1995) , kumpulan empat puisi yang mengambil judulnya dari sebuah puisi yang aslinya muncul di Cosmopolitanmajalah pada tahun 1978. Narator puisi menggambarkan karakteristik dan kualitas fisik dan spiritual yang membuatnya menarik. Angelou juga sesekali menulis puisi, termasuk A Brave Startling Truth (1995), yang memperingati berdirinya Perserikatan Bangsa-Bangsa, dan Amazing Peace (2005), sebuah puisi yang ditulis untuk upacara penyalaan pohon Natal Gedung Putih.

Angelou menerbitkan beberapa koleksi esai. Tidak Akan Mengambil Apa-apa untuk Perjalanan Saya Sekarang (1993) berisi pernyataan, keluhan, ingatan, pendapat, dan nasihat tentang topik mulai dari iman hingga kecemburuan. Genevieve Stuttaford, yang menulis di Publishers Weekly, menggambarkan esai-esai itu sebagai “potongan yang sangat menginspirasi.” Anne Whitehouse dariNew York Times Book Review mengamati bahwa buku itu akan ”menarik pembaca untuk mencari pesan yang jelas dengan makna yang mudah dicerna”. Bahkan The Stars Look Lonesome (1997) adalah jilid saudara perempuan, sebuah buku dari “homili yang dibuat dengan tulus dan penuh cinta” untuk “sensualitas, kecantikan, dan wanita kulit hitam” kata Donna Seaman dalam Booklist. Surat untuk Putriku diterbitkan pada tahun 2008.

Baca Juga : 5 penulis Kanada Terkenal dan Tempat Mereka Kuliah

Puisi Angelou sering mendapat manfaat dari penampilannya, dan selama hidupnya Angelou membacakan puisinya di depan orang banyak yang terpesona. Memang, puisi Angelou juga dapat ditelusuri ke tradisi lisan Afrika-Amerika seperti budak dan lagu kerja, terutama dalam penggunaan narasi pribadinya dan penekanan pada respons individu terhadap kesulitan, penindasan, dan kehilangan. Selain memeriksa pengalaman individu, puisi Angelou sering menanggapi hal-hal seperti ras dan jenis kelamin pada skala sosial dan psikologis yang lebih besar.

Menggambarkan karyanya kepada George Plimpton, Angelou berkata, “Begitu saya masuk ke dalamnya, saya menyadari bahwa saya mengikuti tradisi yang didirikan oleh Frederick Douglass—narasi budak—berbicara dalam bentuk orang pertama tunggal berbicara tentang orang pertama jamak, selalu mengatakan saya berarti ‘kita’. Dan apa tanggung jawab. Mencoba bekerja dengan formulir itu,Pada tahun 2013 ia adalah penerima Penghargaan Sastra, Penghargaan Buku Nasional kehormatan untuk kontribusinya kepada komunitas sastra. Dia meninggal pada tahun 2014 pada usia 86 tahun.

Para Penulis Southern Yang Mendefinisikan Amerika
Informasi Penulis

Para Penulis Southern Yang Mendefinisikan Amerika

Para Penulis Southern Yang Mendefinisikan Amerika – Berjuang di Absalom karya William Faulkner, Absalom! untuk menjawab pertanyaan-pertanyaan ini, yang dilontarkan oleh teman sekamarnya di Harvard pada malam bersalju tahun 1910, Quentin Compson muda Mississippian terjun ke dalam sejarah komunitas Selatannya sendiri.

Para Penulis Southern Yang Mendefinisikan Amerika

myscww – Menggambar pada rekening keluarganya dan sesama warga kota kecil Jefferson, ditambah dengan pengalamannya sendiri dan imajinasi tersiksa, ia mengumpulkan cerita fiksi tapi nyata dan tragis Thomas Sutpen, seorang pria yang berpikiran tunggal mengejar sosial penerimaan dan status menyebabkan kehancuran baginya dan keluarganya.

Melansir whatitmeanstobeamerican, Penuh dengan tema eksploitasi rasial dan seksual, inses, perbedaan keturunan, kebrutalan, dan keserakahan, Absalom, Absalom! tampaknya menceritakan banyak hal—tentu saja cukup untuk mengejutkan beberapa pembaca dan mengkonfirmasi kecurigaan orang lain—tentang Selatan. Tapi itu bukan yang pertama, atau yang terakhir, upaya sastra untuk menjawab jenis pertanyaan tentang wilayah yang diajukan Faulkner begitu tajam melalui Shreve. Selama beberapa dekade yang mencakup akhir Perang Dunia I dan kelahiran gerakan Hak Sipil, banyak orang Amerika mencari penjelasan atas kengerian rasial di kawasan itu, ketidaktahuan yang mengakar, kebejatan moral, dan kemiskinan.

Baca juga : Zelda Fitzgerald Penulis dan Seniman Amerika

Menanggapi rentetan pertanyaan ini menjadi raison d’être yang sesungguhnya bagi banyak kontributor untuk pencurahan sastra besar yang beberapa orang disebut “Renaisans Selatan.” Namun terlepas dari fokus mereka pada Selatan, dan tidak kurang dari rekan-rekan Utara mereka, para penulis ini memperoleh signifikansi dan pengakuan nasional dan internasional melalui keterlibatan mendalam mereka dengan tema-tema yang lebih luas tentang ambisi manusia, keserakahan, materialisme, dan keterasingan. Dalam hal ini, pekerjaan mereka melampaui batas-batas geografis dan temporal.

Tidak ada novel yang lebih baik atau lebih cemerlang mengeksplorasi tema-tema universal ini selain karya klasik Faulkner tahun 1936. Pengaturan, plot, dan konteks sejarahnya secara khusus Selatan, tetapi perhatian utamanya, destruktifitas obsesi dengan impian Amerika tentang kekayaan dan elevasi sosial, berjalan melalui novel kontemporer lainnya yang dibuat di tempat lain, termasuk The Great Gatsby karya F. Scott Fitzgerald.

Dalam cerita Faulkner yang berbelit-belit dan mengerikan, fiksasi tunggal Thomas Sutpen pada peringkat sosial membawanya ke Jefferson, Mississippi, pada tahun 1833. Tertegun sebagai seorang kulit putih muda yang miskin ketika seorang budak mengusirnya dari pintu depan sebuah rumah perkebunan besar Tidewater Virginia, Sutpen segera memperbudak dirinya sendiri, oleh obsesi yang menghabiskan banyak waktu untuk memiliki rumah mewahnya sendiri dan mengklaim semua hak prerogatif sosial aristokrat yang menyertainya.

“Saya punya desain,” jelasnya. “Untuk mencapainya saya harus membutuhkan uang, rumah, perkebunan, budak, keluarga — kebetulan tentu saja, seorang istri. Saya berangkat untuk mendapatkan ini, tidak meminta bantuan siapa pun. ” Sutpen menyelesaikan semuanya, dengan efisiensi yang kejam. Sesampainya di Jefferson dengan sekelompok budak di belakangnya, ia membeli sebidang tanah yang sangat besar, mendirikan sebuah rumah bangsawan besar, dan menikahi putri seorang pedagang terhormat yang melahirkan seorang putra, Henry, dan seorang putri, Judith.

Tapi Sutpen telah menyiapkan panggung untuk mengungkap desainnya. Sebelum datang ke Mississippi, dia pergi ke Hindia Barat untuk mendapatkan uang dan budak yang dibutuhkan rencananya. Sementara di sana, ia juga menikahi putri seorang penanam kaya, yang memberinya seorang putra. Namun, setelah menemukan garis keturunan ras campuran istrinya, dia meninggalkan dia dan anak laki-lakinya karena tidak sesuai dengan tujuan utamanya.

Bertahun-tahun kemudian, putranya yang berkulit terang, Charles Bon, tiba di Jefferson, berteman dengan Henry dan bertunangan dengan Judith. Manipulasi berdarah dingin Sutpen terhadap perkembangan ini membuat Henry membunuh Bon. Seperti putra Raja Daud, Absalom, yang juga membunuh saudara tirinya dan melarikan diri, Henry kemudian melarikan diri, merampas ayahnya dari pewaris laki-laki yang dia perlukan untuk mengamankan apa pun yang dapat diselamatkan dari “desain”-nya setelah Perang Saudara.

Menariknya, dengan sebagian besar rencananya yang tampaknya berantakan, alih-alih mempertanyakan desain itu sendiri, Sutpen hanya dapat menyiksa dirinya sendiri tentang “kesalahan” yang entah bagaimana pasti telah dia buat dalam mengimplementasikannya. Putus asa untuk mengetahui “apa yang saya lakukan atau salah lakukan di dalamnya,” dia buta terhadap kemungkinan bahwa kebangkrutan moral yang melekat dari rencananya mungkin telah menyebabkan kehancurannya. Memang, menolak untuk menyerah pada strategi aslinya, Sutpen menemui ajalnya pada tahun 1869 di tangan seorang pria kulit putih miskin yang cucunya telah dihamilinya dalam pengejaran gilanya terhadap putra lain—dan kemudian dibuang tanpa perasaan ketika anak itu ternyata perempuan. .

Empat puluh tahun kemudian, dua anaknya yang masih hidup—Henry, yang diam-diam pulang ke rumah untuk mati, dan Clytie, seorang putri mulatto yang sebelumnya diperbudak—binasa ketika Clytie, yang takut Henry akan ditangkap, membakar rumah besar keluarga itu. Demikianlah sisa-sisa manusia dan fisik terakhir dari rancangan besar Thomas Sutpen direduksi menjadi abu, menemui nasib yang sama seperti budak South atau bangunan apa pun, seperti yang dikatakan Faulkner, “didirikan di atas pasir oportunisme dan perampokan moral yang terus berubah.”

Tanggapannya yang mencolok terhadap banyak pertanyaan yang mengganggu tentang Selatan seharusnya tidak mengaburkan implikasi kritis Absalom, Absalom! bagi Amerika secara keseluruhan. Kepastian mutlak Sutpen tentang keberhasilan rencana yang rasional dan dijalankan dengan baik tentu saja memukul pola pikir modern bangsa yang bisa berbuat. Pesan Faulkner tentang konsekuensi obsesi manusia terhadap kekayaan dan peringkat sosial, seperti yang dikatakannya, juga terlalu universal “tanpa memandang ras atau waktu atau kondisi” untuk diterapkan hanya di Selatan. Dalam pengurangan amoral kehormatannya menjadi sekadar masalah mengumpulkan kekayaan materi dan mengambil sikap elit, Sutpen sedikit berbeda, seorang kritikus mencatat, dari “perampok perampok kejam dari Zaman Gilded yang membangun istana Renaisans palsu di tepi Sungai Hudson. ”—atau, katanya, dari Jay Gatsby yang memamerkan istana pesta Jazz Age-nya di Long Island Sound.

Sementara itu, sastrawan kulit hitam sezaman Faulkner juga bergulat dengan keprihatinan yang lebih luas saat mereka menjelajahi sifat kehidupan kulit hitam Selatan untuk pembaca nasional yang penasaran. Penulis seperti Zora Neale Hurston dan Sterling Brown membuat marah para pendukung “Negro Baru” Utara pada tahun 1920-an, yang mengkritik mereka karena menyebut orang kulit hitam Selatan sebagai “primitif semu yang masih suka ditertawakan oleh masyarakat pembaca, menangis, dan iri.” Sebaliknya, para kritikus Negro Baru mendesak para penulis kulit hitam Selatan untuk menyajikan pola makan panutan kulit hitam yang membuat langkah material dan profesional terlepas dari penindasan rasial kulit putih. Menurut skala nilai borjuis yang kaku ini, Brown menyindir, sebuah buku tentang “seorang Negro dan Rolls-Royce” akan selalu lebih unggul daripada “buku tentang seorang Negro dan Ford.” Seperti yang akan dikatakan Ralph Ellison nanti, jika para kritikus Utara ini setuju, “seseorang akan menggambarkan pengalaman Negro dan kepribadian Negro sebagai kebalikan dari stereotip apa pun yang dibuat oleh orang kulit putih yang berprasangka.”

Menyadari bahwa hanya mengganti satu karikatur dengan yang lain tidak akan melakukan apa pun untuk melawan penolakan individualitas yang melekat dalam semua stereotip — ras, regional, atau lainnya — Ellison memutuskan untuk mengatasi konsekuensi yang menghancurkan dari penolakan ini dalam novelnya tahun 1952, Invisible Man. Ellison lahir di Oklahoma City dan dididik di Tuskegee Institute, dan narator dan protagonis cerita yang tidak disebutkan namanya adalah seorang pemuda kulit hitam yang bersemangat yang telah menyerap secara mendalam doktrin pendiri Tuskegee Booker T. Washington tentang pragmatisme rasial dan swadaya. Dia bertahan dalam “keyakinannya pada kebenaran hal-hal,” bahkan setelah dia menghadiri pertemuan klub pria kulit putih, di mana dia telah diundang untuk menyampaikan pidato perpisahan sekolah menengah dan menerima beasiswa.

Berharap diperlakukan dengan hormat, dia malah dipaksa untuk menghibur penonton kulit putih yang mabuk, bertinju dengan anak laki-laki kulit hitam lainnya dan kemudian berebut koin di atas karpet berlistrik. Dia akhirnya diizinkan untuk memberikan pidatonya, yang meniru retorika akomodasionis Washington, tetapi dia masih membuat marah audiens kulit putihnya dengan secara tidak sengaja mengganti “kesetaraan sosial” dengan “tanggung jawab sosial.” Pria muda itu menyelamatkan kesempatan itu (dan beasiswanya) hanya dengan menjelaskan dengan penuh permintaan maaf bahwa dia telah terganggu karena harus menelan darah dari luka yang diderita selama pertandingan tinju.

Dia pindah ke perguruan tinggi bergaya Tuskegee, masih menerima, seperti yang dikatakan Ellison, “definisi dirinya yang diturunkan oleh kulit putih Selatan dan paternalisme filantropi utara.” Ketika dia dikeluarkan karena membawa salah satu dermawan kulit putih Utara sekolah ke pedesaan, di mana ilusi donor tentang kemajuan ras kulit hitam hancur secara traumatis, pemuda itu menuju ke New York City. Di sana, ia mencoba untuk menyembunyikan ke- Selatanannya agar tidak menonjol, hanya untuk menghadapi tuntutan untuk menekan identitas dan nilai individunya sebagai orang kulit hitam demi kebaikan rasnya yang lebih besar—tuntutan dilontarkan, bukan oleh para pendukung Negro Baru yang kaku, tetapi oleh kelompok kuasi-komunis radikal dan Nasionalis Hitam yang dia temui.

Terperangkap di antara dua kontingen yang bermusuhan setelah kerusuhan ras di Harlem, ia berlindung di bawah tanah, mengundurkan diri menjadi “pria tak terlihat” yang identitas pribadinya tidak lagi penting. Namun, pada waktunya, dia menyadari bahwa dia terlibat dalam nasibnya sendiri, karena dia menyangkal warisan daerahnya dan mengorbankan individualitas kulit hitamnya dalam upaya untuk menjadi apa yang orang lain katakan.

Baca juga : Tulisan Wanita di Kanada oleh Patricia Demers

Dengan Mahkamah Agung yang sudah mempertimbangkan konstitusionalitas sekolah terpisah pada tahun 1952, banyak pembaca terfokus pada implikasi rasial buku untuk Selatan, meskipun Invisible Man juga berbicara kepada beberapa juta kulit hitam Selatan yang telah mendarat di kota-kota Utara sejak Perang Dunia I. Lebih luas lagi , terlepas dari ras, ketika narator Ellison mengamati, pada akhir novel, “Siapa yang tahu tetapi bahwa, pada frekuensi yang lebih rendah, saya berbicara untuk Anda,” dia mungkin juga berbicara kepada orang kulit putih yang terasing yang dilanda tekanan homogenisasi dan anonimisasi Amerika modern yang meluas. di setiap belokan.

Tidak ada kekurangan penulis Selatan, hitam atau putih, yang menerima tantangan Shreve McCannon kepada Quentin Compson. Namun orang-orang yang karyanya telah terbukti paling bertahan lama adalah mereka yang berhasil dalam menceritakan tentang Selatan untuk menerangi kebenaran inti kritis tidak hanya tentang Amerika tetapi juga tentang apa yang disebut Faulkner sebagai “pengalaman bersama yang universal, penderitaan dan masalah dan kesedihan manusia. jantung.”

Zelda Fitzgerald Penulis dan Seniman Amerika
Informasi Penulis

Zelda Fitzgerald Penulis dan Seniman Amerika

Zelda Fitzgerald Penulis dan Seniman Amerika – Zelda Fitzgerald, née Zelda Sayre, (lahir 24 Juli 1900, Montgomery, Alabama, AS—meninggal 10 Maret 1948, Asheville, North Carolina), penulis dan seniman Amerika, terkenal karena mempersonifikasikan cita-cita riang dari flapper 1920-an dan untuk pernikahannya yang kacau dengan F. Scott Fitzgerald.

Zelda Fitzgerald Penulis dan Seniman Amerika

myscww – Zelda adalah putri bungsu dari Hakim Agung Alabama Anthony Dickinson Sayre dan Minnie Buckner Machen Sayre. Dia adalah anak yang bersemangat tinggi dan bandel, dan sebagai remaja, kurangnya kesopanan—terutama menggoda, minum, dan merokok—mengangkat alis dari orang-orang sopan di kampung halamannya.

Melansir britannica, Setelah lulus SMA pada tahun 1918, Zelda bertemu dengan F. Scott Fitzgerald di pesta dansa country club akhir pekan. Dia biasa dalam kegiatan sosial seperti itu, dan dia adalah seorang perwira yang ditempatkan di dekat Camp Sheridan.

Baca juga : Penulis dari Carolina: Melibatkan Fiksi Wanita

Scott mulai pacaran, tetapi Zelda ragu-ragu tentang prospek keuangannya dan terus merayu pelamar lainnya. Ketika dia menerbitkan novel pertamanya, This Side of Paradise, pada Maret 1920, dia akhirnya setuju untuk menikah dengannya, dan keduanya menikah di New York pada 3 April. Zelda melahirkan anak tunggal mereka, Frances (“Scottie”) Fitzgerald, tahun berikutnya.

Sisi Surga ini langsung sukses, dan pasangan itu menjadi selebritas dalam semalam. Dalam menampilkan pemberontakan kaum muda tahun 1920-an, Scott dikenal sebagai penulis sejarah Zaman Jazz, dan Zelda menjadi lambang wanita pembebasan tahun 1920-an. Mereka berdua menikmati gaya hidup mewah, menghabiskan uang di luar kemampuan mereka untuk perjalanan, pesta, dan minuman keras. Pada tahun 1924 keluarga Fitzgerald pindah ke Prancis, di mana mereka bergabung dengan sekelompok ekspatriat Amerika, yang dipimpin oleh Gerald dan Sara Murphy, di Riviera.

Di sana Scott menyelesaikan novel ketiganya, The Great Gatsby, pada tahun 1925. Meskipun buku itu kemudian menjadi klasik, penerimaan awal yang lumayan mengecewakan Scott. Pada akhir dekade, pernikahan Fitzgerald yang sudah bertengkar menjadi lebih gelisah. Scott berjuang untuk menulis novel keempatnya, dan Zelda mencari saluran kreatifnya sendiri, menulis cerita pendek untuk majalah, melukis, berenang, dan berlatih balet secara intensif, hobi sejak masa mudanya.

Pada tahun 1930 Zelda mengalami gangguan mental dan menghabiskan tahun berikutnya di klinik Eropa yang berbeda. Ketika dia dibebaskan pada tahun 1931, keluarga Fitzgerald pindah kembali ke Amerika Serikat. Namun, Zelda mengalami gangguan lagi pada tahun 1932 dan memasuki Klinik Psikiatri Phipps di Baltimore, di mana dia menulis satu-satunya novelnya, Save Me the Waltz (1932).

Buku itu sebagian besar otobiografi, menghubungkan sisi pernikahan bermasalah keluarga Fitzgerald melalui karakter Alabama Beggs dan suaminya yang pelukis, David Knight. Scott membenci penggunaan Zelda dari bahan yang sama yang dia rencanakan untuk digunakan untuk novelnya, dan dia menyalahkan tagihan medisnya karena mencegahnya menyelesaikan pekerjaannya sendiri.

Namun, Save Me the Waltz tidak laku, dan Zelda beralih ke penulisan naskah drama. Scandalabra, yang digambarkan sebagai “lelucon fantasi”, dipentaskan oleh kelompok teater kecil di Baltimore pada tahun 1933, tetapi olok-oloknya yang bertele-tele hanya membingungkan para kritikus. Upaya kreatif berikutnya, melukis, tidak berjalan lebih baik, dengan pertunjukan di New York pada tahun 1934 membawa ulasan ambivalen.

Baca juga : 5 penulis Kanada Terkenal dan Tempat Mereka Kuliah

Sementara itu, Scott akhirnya menerbitkan Tender Is the Night (1934), hampir 10 tahun setelah menyelesaikan novel ketiganya. Namun, pada saat ini, keluarga Fitzgerald terlilit hutang, Scott berjuang melawan alkoholisme, dan Zelda keluar masuk klinik kesehatan. Pada tahun 1936 Zelda memasuki Rumah Sakit Highland di Asheville, Carolina Utara, dan pada tahun 1937 Scott pindah ke Hollywood untuk menjadi penulis naskah.

Dia meninggal karena serangan jantung di sana tiga tahun kemudian pada usia 44 tahun. Zelda terus melukis dan memulai novel kedua, Caesar’s Things, tetapi tewas dalam kebakaran di Rumah Sakit Highland pada tahun 1948 sebelum dia bisa menyelesaikannya. Dia tidak pernah mencapai kesuksesan kreatif yang dia cari dengan penuh semangat, tetapi dia dan Scott menginspirasi banyak biografi, novel, film, dan serial TV.

Penulis dari Carolina: Melibatkan Fiksi Wanita
Informasi Penulis

Penulis dari Carolina: Melibatkan Fiksi Wanita

Penulis dari Carolina: Melibatkan Fiksi Wanita – Apa kesamaan topik ini? Mereka semua adalah subjek novel baru oleh penulis Charlotte: anggota Penulis yang sangat berbakat dan tak tertahankan dari Carolina, grup penulis lokal. Bayangkan sejenak bahwa Anda harus mengambil topik ini dan mengubahnya menjadi ratusan ribu kata dengan cara yang tidak hanya koheren dan masuk akal, tetapi juga elegan dan mempesona? Ya, saya tahu: kebanyakan dari kita akan tetap pada pekerjaan sehari-hari kita.

Penulis dari Carolina: Melibatkan Fiksi Wanita

myscww – Saya meminta mereka untuk menggambarkan diri mereka sendiri, buku-buku terbaru mereka, dan bagaimana mereka berhasil bergabung. Calon penulis, perhatikan! Temui beberapa penulis fiksi wanita terbaik di Selatan:

Joy Callaway

Melansir kimmerymartin, Joy Callaway adalah penulis The Fifth Avenue Artists Society. Kecintaannya pada mendongeng adalah akibat langsung dari desakan orang tuanya agar dia membaca buku atau menulis cerita daripada menonton TV. Ketertarikannya pada sejarah keluarga dipupuk oleh kebiasaan kerabatnya menceritakan kisah kehidupan leluhur.

Baca juga : 5 Penulis Carolina Selatan Yang Harus Anda Ketahui

Joy adalah seorang ibu dan penulis penuh waktu. Dia sebelumnya menjabat sebagai direktur pemasaran untuk sebuah perusahaan manajemen kekayaan. Dia memegang gelar B.A. dalam Jurnalisme dan Hubungan Masyarakat dari Universitas Marshall dan M.M.C. dalam Komunikasi Massa dari University of South Carolina. Dia tinggal di Charlotte, NC bersama suaminya, John, dan anak-anaknya, Alevia dan John.

Bukunya: Ditawarkan oleh penerbitnya sebagai Edith Wharton-meets-Little Women, The Fifth Avenue Artists Society adalah tentang sebuah keluarga dari empat saudara perempuan artistik yang hidup dalam kemiskinan yang baik di pinggiran masyarakat kelas atas New York Zaman Gilded dan berpusat pada yang tertua sebuah calon penulis terjebak di antara anak laki-laki di sebelah dan seorang novelis misterius yang melantiknya ke salon artistik paling elit Manhattan yang memiliki perut kumuh dan rahasia untuk disembunyikan.

Di AOOC: Sungguh menakjubkan bagaimana menulis menyatukan orang. Menulis buku bisa menjadi praktik yang menyendiri, bisnis yang sepi, tetapi kemudian Anda bertemu dengan penulis lain atau dua dan Anda langsung berada di semacam perkumpulan mahasiswi. Begitulah cara Marybeth, Kim, Erika, dan saya membentuk Penulis di Carolina.

Marybeth dan saya terhubung melalui Twitter, dan menyadari bahwa kami berdua dari Charlotte, memutuskan untuk minum kopi. Kami memiliki hubungan instan dan berbicara berjam-jam tentang menulis, menerbitkan, anak-anak kami, dll. Melalui percakapan inilah saya menyadari bahwa dia mengenal Kim Wright saya benar-benar mengambil kelas publikasi darinya saat itu dan Erika Marks .

Kami berempat bertemu beberapa hari kemudian dan menyadari bahwa kami semua memiliki buku yang dirilis di musim panas. Masuk akal untuk membentuk kelompok, memiliki alasan untuk berkeliling dan bergaul dengan teman-teman kita, saudara perempuan kita secara tertulis. Grup ini sangat berarti bagi saya. Wanita-wanita ini menginspirasi saya, mendukung saya, dan mendorong saya untuk menjadi penulis terbaik yang saya bisa. Betapa diberkatinya saya telah menemukan diri saya di perusahaan mereka!

Erika Marks telah bekerja sebagai tukang kayu, ilustrator, direktur seni untuk majalah pertukangan, dan penghias kue di jalan berliku menuju penerbitan. Penduduk asli New England, dibesarkan di Maine, dia sekarang tinggal dan menulis kisah cinta yang berlatar laut di Carolina Utara.

Bukunya: The Last Treasure mendarat 2 Agustus. Sebuah kisah cinta masa kini berlatar Wilmington and the Outer Banks, menampilkan cinta segitiga pemburu harta karun, dan misteri kehidupan nyata dari sekunar yang membawa putri Aaron Burr, Theodosia. pada tahun 1813 ketika menghilang di lepas pantai Carolina tanpa jejak.

Di AOOC: Marybeth dan saya bertemu di Twitter tetapi kisah nyata! kami tidak tahu kami tinggal di negara bagian yang sama, apalagi kota yang sama, sampai kami berdua akhirnya menghadiri acara teman penulis bersama di Park Road Books! Saya tidak akan pernah membayangkan komunitas dan dukungan yang kuat dan berharga yang muncul dari pertemuan pertama itu dan menghasilkan Authors Out of Carolina. Saya merasa sangat beruntung mengenal wanita-wanita ini sebagai penulis dan, yang lebih penting, sebagai teman.

Marybeth Mayhew Whalen

Marybeth Mayhew Whalen adalah penulis The Things We Wish Were True dan lima novel sebelumnya. Dia berbicara kepada kelompok-kelompok wanita di seluruh AS dan merupakan salah satu pendiri situs fiksi wanita populer, Dia Membaca www.shereads.org. Marybeth dan suaminya Curt telah menikah selama 25 tahun dan merupakan orang tua dari enam anak, mulai dari dewasa muda hingga usia sekolah dasar. Keluarga itu tinggal di Carolina Utara. Marybeth menghabiskan sebagian besar waktunya di toko kelontong tetapi kadang-kadang lolos cukup lama untuk mencoret-coret beberapa kata. Dia selalu mengerjakan novel berikutnya.

Bukunya: Hal-Hal yang Kami Inginkan Itu Benar. Dari luar, Sycamore Glen, North Carolina, mungkin terlihat seperti lingkungan Amerika yang sempurna. Namun di balik pagar kayu putih terdapat jaringan rahasia yang menjangkau dari rumah ke rumah.

Di jalanan, para tetangga dengan tenang menanggung beban masa lalu mereka sendiri sampai sebuah kecelakaan di kolam komunitas mengganggu keseimbangan yang rapuh. Dan ketika keadaan tragis memaksa seorang wanita untuk kembali ke Sycamore Glen setelah bertahun-tahun diasingkan, jalinan kehidupan tetangga yang saling terkait mulai terurai.

Selama musim panas yang terik, rahasia yang telah lama terkubur terungkap, dan para tetangga mengetahui bahwa tidak mungkin untuk benar-benar mengenal orang-orang terdekat kita. Tetapi apakah tidak mungkin untuk mencintai dan memaafkan mereka?

Tentang AOOC: Kadang-kadang kita saling memandang dan mengagumi bagaimana (dan saya benci kata ini karena terlalu sering digunakan, jadi bersabarlah) diberkati kita telah menemukan satu sama lain. Kami adalah teman pertama, dengan ikatan sentral dari semua berada di perahu menulis ini bersama-sama. Memiliki seseorang yang mendapatkannya bukanlah hal yang kecil. Menulis bisa menjadi pekerjaan yang sepi, jadi senang mengetahui kita selalu ada untuk satu sama lain. Tapi kemudian itu melangkah lebih jauh dan kita semua memiliki buku dalam tiga bulan yang sama! Apa peluangnya? Kami memutuskan akan menyenangkan untuk bersatu dan melakukan upaya bersama dari peluncuran kami. Kami tahu itu akan meringankan beban dan menjadi lebih menyenangkan. Dan itu benar. Inilah bagian terbaiknya kami benar-benar saling menyukai. Kami saling mendukung. Ketika salah satu dari kami terkena tumpahan sepeda baru-baru ini dalam beberapa menit, kami semua mengirim SMS yang mengatakan, “Apa yang Anda butuhkan?” “Apa yang bisa kita lakukan?” Ini bukan hanya bisnis, bukan hanya persahabatan. Itu sesuatu yang sama sekali lain sesuatu yang kita hargai. Itulah yang Anda lakukan ketika Anda memiliki sesuatu yang langka. Anda menghargainya.

Kim Wright

Kim Wright adalah penulis Love in Mid Air, The Unexpected Waltz, dan The Canterbury Sisters. Pemenang dua kali Penghargaan Lowell Thomas untuk penulisan perjalanan, dia telah menulis tentang perjalanan, makanan, dan anggur selama lebih dari dua puluh tahun untuk majalah seperti Wine Spectator, Self, Travel & Leisure, dan Vogue. Dia juga menari ballroom secara kompetitif. Kim tinggal di Charlotte, Carolina Utara.

Bukunya: Perjalanan Terakhir ke Graceland. Dipuji karena gaya penulisannya yang “cerdas dan mengasyikkan” (Orang-orang) yang dipenuhi dengan “kelimpahan orisinalitas” (Ulasan Buku RT), Kim Wright menyalurkan yang terbaik dari Jennifer Weiner dan Sarah Pekkanen dalam novel penemuan diri yang menyenangkan di jalan terbuka ini sebagai satu kesatuan. wanita berangkat ke Graceland berharap untuk menjawab pertanyaan: Apakah Elvis Presley ayahnya?

Musisi Blues Cory Ainsworth baru saja meninggalkan rumah setelah kematian ibunya ketika dia menemukan sepotong memorabilia rock ‘n’ roll yang tak ternilai yang tersembunyi di gudang belakang rumah keluarga di pesisir Carolina Selatan: Stutz Blackhawk karya Elvis Presley, interiornya kapsul waktu dari hari terakhir penyanyi di bumi.

Sebagai penyanyi cadangan untuk Raja, ibu Cory, Honey, berada di Graceland pada hari Elvis meninggal. Dia segera pulang ke Beaufort dan menikahi kekasih SMA-nya. Kerinduan untuk mengungkap rahasia masa lalu ibunya dan mungkin identitasnya sendiri Cory memutuskan untuk mengendarai mobil kembali ke Memphis dan menyerahkannya ke tanah milik Elvis, menelusuri kembali rute persis yang diambil ibunya tiga puluh tujuh tahun sebelumnya.

Saat dia berkelok-kelok melewati selatan yang luas dengan kota-kota kuno dan jalan terbuka yang membentang panjang, pertanyaan membara di benak Cory siapa ayahku? mengundurkan diri dari kebenaran yang dia pelajari tentang ibunya yang rumit, putri menteri. yang menghabiskan seumur hidup berjuang untuk menyembunyikan konsekuensi dari satu tahun pemberontakan.

Tentang AOOC: Salah satu dari sedikit hal yang saya sesali tentang karir saya sebagai penulis – yang telah berlangsung lebih dari 30 tahun – adalah bahwa saya tidak berusaha untuk mengenal penulis lain lebih awal. Ketika saya pertama kali memulai dan saya adalah seorang ibu muda yang menulis nonfiksi, saya merasa sangat terdampar. Seperti saya berada di pedalaman Charlotte, NC dan saya tidak mengenal orang lain bahkan dari jarak jauh di kapal yang sama. Jadi saya tidak hanya menulis saja, yang cukup banyak yang harus Anda lakukan, tetapi kemudian saya juga mencoba membangun karir dan mencari tahu bisnis sendiri – dan ini PASTI tidak perlu!

Ketika saya mulai berteman dengan penulis di konferensi dan lokakarya, itu banyak membantu tetapi mereka tersebar di seluruh negeri sehingga banyak pekerjaan untuk mengikuti mereka. Dua teman penulis terbaik saya berada di Massachusetts dan New Mexico dan karenanya saya jarang melihat mereka. Namun ledakan media sosial mengubah segalanya. Saya menggunakan Facebook untuk menjangkau penulis lain di semua tempat, yang penting karena saat itu saya telah beralih dari nonfiksi ke fiksi dan saya tahu saya perlu memperluas suku saya.

Baca juga : 5 Penulis teratas dari Ottawa, Kanada

Tetapi Facebook juga menunjukkan kepada saya, yang mengejutkan saya, ada banyak penulis yang tinggal di Charlotte. Saya menemukan Marybeth pertama, dan kemudian Erika, dan akhirnya Joy dan itu adalah bonus yang tidak terduga sehingga kami semua kebetulan memiliki buku yang keluar musim panas ini. Kami dapat berbagi peluncuran kami, bepergian bersama, pergi ke konferensi bersama – dan semua yang menghemat uang dan membuat logistik lebih mudah – tetapi bagian yang benar-benar indah adalah kami dapat berkumpul dan mengobrol, maksud saya berbicara, tentang bisnis.

Menulis adalah profesi yang menyebalkan. Hanya proses pembuatan buku yang membingungkan kemudian Anda menambahkan bahwa Anda harus mencari agen dan kemudian penerbit dan melalui proses pengeditan dan kemudian keluar ke dunia dan mempromosikan buku itu dan itu dapat dengan mudah terasa luar biasa. Anda tidak pernah mendapatkan dukungan dan bimbingan sebanyak yang Anda butuhkan dari New York. Jadi memiliki kader teman menulis untuk bertukar pikiran dan melontarkan ide-ide sekitar….atau hanya menangis di bahu mereka ketika keadaan menjadi sulit atau merayakan ketika segala sesuatunya berjalan dengan baik…itu membuat semua perbedaan. Saya merasa sangat beruntung memiliki wanita-wanita ini dalam hidup saya.

Informasi Penulis

Biografi Mark Twain, penulis Amerika

Biografi Mark Twain, penulis Amerika – Mark Twain, nama samaran Samuel Langhorne Clemens, (lahir 30 November 1835, Florida, Missouri, AS—meninggal 21 April 1910, Redding, Connecticut), humoris, jurnalis, dosen, dan novelis Amerika yang memperoleh ketenaran internasional untuk narasi perjalanannya , terutama The Innocents Abroad (1869), Roughing It (1872), dan Life on the Mississippi (1883), dan untuk kisah-kisah petualangan masa kecilnya, terutama The Adventures of Tom Sawyer (1876) dan Adventures of Huckleberry Finn (1885).

Biografi Mark Twain, penulis Amerika

myscww – Melansir britannica, Seorang pencerita berbakat, humoris khas, dan moralis yang pemarah, ia melampaui batasan yang jelas dari asal-usulnya untuk menjadi figur publik yang populer dan salah satu penulis terbaik dan paling dicintai di Amerika.

Baca juga : Biografi Hughes, Langston

Masa muda

Samuel Clemens, anak keenam dari John Marshall dan Jane Lampton Clemens, lahir dua bulan sebelum waktunya dan dalam kesehatan yang relatif buruk selama 10 tahun pertama hidupnya. Ibunya mencoba berbagai pengobatan allopathic dan hidropatik padanya selama tahun-tahun awal itu, dan ingatannya tentang kejadian-kejadian itu (bersama dengan ingatan lain tentang pertumbuhannya) akhirnya akan menemukan jalan mereka ke Tom Sawyer dan tulisan-tulisan lainnya.

Karena dia sakit-sakitan, Clemens sering dimanjakan, terutama oleh ibunya, dan dia mengembangkan kecenderungan awal untuk menguji kesenangannya melalui kenakalan, hanya menawarkan sifat baiknya sebagai ikatan untuk kejahatan rumah tangga yang cenderung dia lakukan. Ketika Jane Clemens berusia 80-an, Clemens bertanya kepadanya tentang kesehatannya yang buruk di tahun-tahun awal itu: “Saya kira selama itu Anda tidak nyaman dengan saya?” “Ya, sepanjang waktu,” jawabnya. “Takut aku tidak akan hidup?” “Tidak,” katanya, “takut kamu melakukannya.”

Sejauh Clemens bisa dikatakan mewarisi selera humornya, itu pasti berasal dari ibunya, bukan ayahnya. John Clemens, menurut semua laporan, adalah pria serius yang jarang menunjukkan kasih sayang. Tidak diragukan lagi temperamennya dipengaruhi oleh kekhawatirannya atas situasi keuangannya, yang dibuat semakin tertekan oleh serangkaian kegagalan bisnis.

Keberuntungan keluarga Clemens yang semakin berkurang itulah yang membuat mereka pada tahun 1839 pindah 30 mil (50 km) ke timur dari Florida, Missouri, ke kota pelabuhan Sungai Mississippi di Hannibal, di mana terdapat peluang yang lebih besar.

John Clemens membuka toko dan akhirnya menjadi hakim perdamaian, yang memberinya hak untuk disebut “Hakim” tetapi tidak lebih. Sementara itu, utang menumpuk. Namun, John Clemens percaya bahwa tanah Tennessee yang telah dia beli pada akhir tahun 1820-an (sekitar 70.000 acre [28.000 hektar]) suatu hari nanti dapat membuat mereka kaya, dan prospek ini menumbuhkan harapan impian bagi anak-anak. Di akhir hidupnya, Twain merenungkan janji yang menjadi kutukan ini:

Itu membuat energi kita tertidur dan membuat kita menjadi visioner—pemimpi dan malas.…Adalah baik untuk memulai hidup dengan buruk; adalah baik untuk memulai hidup dengan kaya—ini bermanfaat; tetapi untuk memulainya secara prospektif kaya! Orang yang belum mengalaminya tidak dapat membayangkan kutukan itu.

Dilihat dari usaha spekulatifnya sendiri di pertambangan perak, bisnis, dan penerbitan, itu adalah kutukan yang tidak pernah bisa diatasi oleh Sam Clemens.

Mungkin visioner romantis dalam dirinya yang menyebabkan Clemens mengingat masa mudanya di Hannibal dengan penuh kasih. Seperti yang dia ingat dalam “Old Times on the Mississippi” (1875), desa itu adalah “kota putih yang tenggelam di bawah sinar matahari pagi musim panas,” sampai kedatangan perahu sungai tiba-tiba membuatnya menjadi sarang aktivitas.

Para penjudi, buruh pelabuhan, dan pilot, tukang rakit yang riuh, dan pelancong yang anggun, semuanya menuju ke suatu tempat yang pasti glamor dan mengasyikkan, akan membuat seorang anak muda terkesan dan merangsang imajinasinya yang sudah aktif. Dan kehidupan yang mungkin dia bayangkan untuk orang-orang yang hidup ini dapat dengan mudah disulam oleh eksploitasi romantis yang dia baca dalam karya James Fenimore Cooper, Sir Walter Scott, dan lainnya. Petualangan yang sama itu dapat dilakukan kembali dengan teman-temannya juga, dan Clemens dan teman-temannya bermain sebagai bajak laut, Robin Hood, dan petualang dongeng lainnya.

Di antara teman-teman itu adalah Tom Blankenship, seorang anak laki-laki yang ramah tetapi miskin yang kemudian diidentifikasi Twain sebagai model untuk karakter Huckleberry Finn. Ada juga hiburan lokal—memancing, piknik, dan berenang. Seorang anak laki-laki mungkin berenang atau berkano ke dan menjelajahi Pulau Glasscock, di tengah Sungai Mississippi, atau dia mungkin mengunjungi Gua McDowell yang berliku-liku, sekitar 3 km di selatan kota.

Situs pertama ternyata menjadi Pulau Jackson di Adventures of Huckleberry Finn; yang kedua menjadi Gua McDougal dalam The Adventures of Tom Sawyer. Di musim panas, Clemens mengunjungi pertanian pamannya John Quarles, dekat Florida, Missouri, di mana dia bermain dengan sepupunya dan mendengarkan cerita yang diceritakan oleh budak Paman Daniel, yang sebagian menjadi model Jim di Huckleberry Finn.

Tidak mengherankan bahwa peristiwa menyenangkan masa muda, disaring melalui lensa ingatan yang lembut, mungkin lebih besar daripada kenyataan yang mengganggu. Namun, dalam banyak hal, masa kecil Samuel Clemens adalah masa kecil yang sulit. Kematian akibat penyakit selama ini adalah hal biasa.

Adiknya Margaret meninggal karena demam ketika Clemens belum berusia empat tahun; tiga tahun kemudian saudaranya Benjamin meninggal. Ketika dia berusia delapan tahun, wabah campak (berpotensi mematikan pada masa itu) sangat menakutkan baginya sehingga dia dengan sengaja mengekspos dirinya ke infeksi dengan naik ke tempat tidur bersama temannya Will Bowen untuk menghilangkan kecemasannya.

Epidemi kolera beberapa tahun kemudian menewaskan sedikitnya 24 orang, jumlah yang cukup besar untuk sebuah kota kecil. Pada tahun 1847 ayah Clemens meninggal karena pneumonia. Kematian John Clemens berkontribusi lebih jauh pada ketidakstabilan keuangan keluarga. Bahkan sebelum tahun itu, bagaimanapun, hutang yang terus berlanjut telah memaksa mereka untuk melelang properti, untuk menjual satu-satunya budak mereka, Jennie, untuk menerima asrama, bahkan untuk menjual perabotan mereka.

Terlepas dari kekhawatiran keluarga, lingkungan sosial hampir tidak ideal. Missouri adalah negara budak, dan, meskipun Clemens muda telah diyakinkan bahwa perbudakan barang adalah institusi yang disetujui oleh Tuhan, dia tetap membawa kenangan kekejaman dan kesedihan yang akan dia renungkan dalam kedewasaannya. Lalu ada kekerasan Hannibal itu sendiri. Suatu malam di tahun 1844 Clemens menemukan mayat di kantor ayahnya; itu adalah tubuh seorang emigran California yang telah ditikam dalam pertengkaran dan ditempatkan di sana untuk pemeriksaan.

Pada Januari 1845 Clemens menyaksikan seorang pria mati di jalan setelah dia ditembak oleh seorang pedagang lokal; insiden ini menjadi dasar bagi penembakan Boggs di Huckleberry Finn. Dua tahun kemudian dia menyaksikan tenggelamnya salah satu temannya, dan hanya beberapa hari kemudian, ketika dia dan beberapa temannya sedang memancing di Pulau Sny, di sisi Illinois Mississippi, mereka menemukan mayat budak buronan yang tenggelam dan dimutilasi. .

Baca juga : Biografi Eckhart Tolle, Penulis Buku ‘The Power of Now’

Ternyata, kakak laki-laki Tom Blankenship, Bence, telah diam-diam memberikan makanan kepada budak yang melarikan diri selama beberapa minggu sebelum budak itu ditemukan dan dibunuh. Tindakan keberanian dan kebaikan Bence dalam beberapa hal berfungsi sebagai model keputusan Huck untuk membantu buronan Jim di Huckleberry Finn.

Setelah kematian ayahnya, Sam Clemens bekerja di beberapa pekerjaan sampingan di kota, dan pada tahun 1848 ia menjadi magang pencetak untuk Kurir Missouri Joseph P. Ament. Dia hidup hemat di rumah tangga Ament tetapi diizinkan untuk melanjutkan sekolahnya dan, dari waktu ke waktu, menikmati hiburan kekanak-kanakan. Namun demikian, pada saat Clemens berusia 13 tahun, masa kanak-kanaknya secara efektif telah berakhir.

Penulis Dorothea Benton Frank, Meninggal
Informasi Penulis

Penulis Dorothea Benton Frank, Meninggal

Penulis Dorothea Benton Frank, Meninggal – Lahir dan besar di Pulau Sullivan, Dorothea “Dottie” Benton Frank adalah penulis buku terlaris New York Times dari 20 novel yang menggunakan Carolina Selatan sebagai latar belakang.

Penulis Dorothea Benton Frank, Meninggal

myscww – Dia meninggal Senin pada usia 67 setelah “pertempuran singkat tapi intens dengan sindrom myelodyplastic, atau MDS,” menurut Post and Courier.

Melansir laman scetv, Setelah pensiun dari karirnya di industri pakaian jadi pada tahun 1985, dia pindah ke New Jersey untuk membesarkan keluarganya. Novel pertamanya, “Pulau Sullivan,” diterbitkan pada tahun 2000, memulai debutnya di daftar NY Times sebagai nomor sembilan dan dicetak lebih dari 25 kali dengan lebih dari satu juta eksemplar dicetak. Dia membagi waktunya antara Lowcountry SC dan New Jersey.

Baca juga : 5 Penulis Carolina Selatan Yang Harus Anda Ketahui

Ketika Frank tumbuh dewasa, dia tidak berpikir untuk menjadi seorang penulis. Frank memiliki kehidupan di New Jersey, dan menulis akhirnya datang kepadanya, ketika ibunya meninggal, dan dia menemukan dirinya ditarik kembali ke rumah ke Pulau Sullivan, Carolina Selatan.

Pada episode Tur Sastra Carolina Selatan, Frank berbicara tentang bagaimana dia membentuk kisahnya dan tumbuh di Pulau Sullivan.

Dorothea Benton Frank juga berbagi cintanya kepada Pat Conroy. Dalam kutipan dari By The River ini, Frank menggambarkan Conroy sebagai “bajingan bajingan.” Conroy, yang meninggal pada 4 Maret 2016, “meninggal pada satu-satunya hari dalam setahun yang merupakan hukuman,” kata Benton Frank.

Benton menghabiskan sebagian wawancaranya di By The River berbicara tentang bagaimana dia percaya Conroy tidak pernah memahami kedalaman kontribusinya pada dunia sastra. Pengaruhnya, katanya, dirasakan di seluruh dunia.

Frank juga berbicara tentang hubungan khusus dengan putrinya dan proses di mana dia menulis. Sementara beberapa penulis membagikan tulisan mereka sebagai “datang kepada mereka”, Frank dengan jujur ​​menjelaskan bahwa menulis adalah pekerjaan penuh waktu dan dia harus memperlakukannya seperti itu.

“Ini bukan uang sepatu,” dia tertawa.

Meninggal setelah sakit singkat

Penulis terkenal Lowcountry Dorothea Benton Frank meninggal Senin setelah sakit singkat, menurut seorang humas untuk Penerbit HarperCollins. Frank berusia 67 tahun.

Frank meninggal Senin setelah berjuang melawan sindrom myelodysplastic, kanker seperti leukemia, menurut humas.

Dia adalah penulis buku terlaris New York Times. Kisah-kisahnya sangat dipengaruhi oleh kehidupannya yang tumbuh di Lowcountry.

Baca juga : Penulis Kanada dan Lingkungan Mereka

“Jika saya hanya bisa membaca satu penulis dari sekarang sampai akhir hidup saya, itu adalah Dorothea Benton Frank,” kata penulis buku laris New York Times Elin Hilderbrand.

Adriana Trigianis berkata, “Buku-buku Dottie Frank memiliki desis gin dan tonik, kegembiraan malam di klub komedi dan kehangatan matahari Carolina Selatan.”

Frank meninggalkan seorang suami dan dua anaknya. Pengaturan pemakaman akan segera diumumkan.

Buku anak-anak yang Ditulis oleh Penulis Carolina Selatan
Informasi Penulis

Buku anak-anak yang Ditulis oleh Penulis Carolina Selatan

Buku anak-anak yang Ditulis oleh Penulis Carolina Selatan – Awal bulan ini, kami membagikan beberapa ide out-of-the-box untuk membantu membuat membaca menjadi menyenangkan. Cara hebat lainnya untuk menumbuhkan kecintaan membaca anak Anda adalah dengan membaca buku karya penulis lokal, dan bahkan mendukung mereka dengan menghadiri acara penandatanganan atau membaca buku. Mampu bertemu dengan seorang penulis yang mereka sukai secara langsung bahkan dapat menginspirasi mereka untuk menulis buku mereka sendiri!

Buku anak-anak yang Ditulis oleh Penulis Carolina Selatan

myscww – Untungnya, Lowcountry adalah rumah bagi banyak penulis berbakat yang telah menulis buku yang ditujukan untuk audiens yang lebih muda. Apakah mereka mengatur cerita mereka dengan latar belakang lingkungan kita yang indah atau mereka berasal dari negara bagian Palmetto, buku-buku ini pasti akan membuat Anda bangga berbagi rumah dengan para penulis terkenal ini.

Parker the Purple Penguin

By Marybeth Wishart

Melansir postandcourier, Tentang buku: “Parker, penguin yang sangat ungu, tidak mengerti mengapa dia tidak diterima oleh teman-temannya. Bagaimana mungkin mereka tidak menyukainya, terutama ketika dia suka melakukan semua hal yang sama seperti yang mereka lakukan? Mengapa dia dikucilkan oleh semua penguin lain hanya karena warna bulunya? Apa yang bisa dilakukan Parker yang akan membuat penguin lain menjadi temannya?

Baca juga : Mengenal Penulis Sejarah Terkenal di Asheville, North Carolina

Ikuti petualangan Parker saat ia menghadapi tantangan untuk menjadi berbeda. Apa yang akhirnya mengubah persepsi penguin lain tentang Parker? Baca ceritanya dan temukan semua hal yang dilakukan Parker dan apa yang diperlukan penguin lain untuk memahami kebenaran.

Parker the Purple Penguin mengeksplorasi tema-tema yang relevan untuk semua anak—dan bahkan orang dewasa!—seperti menerima perbedaan, empati, dan keberanian satu sama lain.”

Tentang penulis: “Marybeth Wishart adalah pensiunan guru pendidikan khusus yang telah mengajar di tingkat sekolah dasar dan menengah selama lebih dari 34 tahun. Dia adalah penduduk asli Connecticut yang sekarang tinggal di Carolina Selatan dan mencoba sebanyak mungkin hal baru, termasuk menerbitkan buku anak pertamanya. Parker the Purple Penguin adalah kisah yang dia ceritakan kepada anak-anaknya sendiri dalam perjalanan ke sekolah lebih dari 30 tahun yang lalu. Pesan-pesannya sekarang sama relevannya seperti dulu dan lahir dari perbedaan indah anak-anak kelasnya. Mimpi menerbitkannya sebagai buku anak-anak adalah pengingat bahwa beberapa mimpi tidak pernah mati dan tidak ada kata terlambat untuk mencoba sesuatu yang baru. Marybeth ingin sekali menerbitkan lebih banyak cerita anak-anaknya dan menggunakan Parker si Penguin Ungu untuk mendukung program anti-intimidasi, keragaman, dan literasi anak-anak.”

Different: A Story About Loving Your Neighbor

By Chris Singleton

Tentang buku: “Pada hari pertamanya di sekolah baru di negara baru, Obinna dapat langsung mengatakan satu hal: dia berbeda. Dashiki-nya berbeda. Rambutnya berbeda. Bicaranya berbeda. Dan teman-teman sekelasnya tidak akan membiarkan dia melupakannya. Tetapi melalui kata-kata bijak dari seorang guru yang penuh kasih dan kesempatan tak terduga untuk menunjukkan bakatnya, giliran Obinna untuk mengajari semua orang di sekitarnya bahwa menjadi berbeda tidak hanya baik-baik saja—itu adalah hal terpenting yang dia bisa. Berbeda: A Story About Loving Your Neighbor adalah buku indah yang mengajarkan anak-anak bahwa perbedaan—baik melalui ras, kebangsaan, jenis kelamin, atau lebih—adalah sesuatu yang harus diterima dan dirayakan.”

Tentang penulis: “Chris Singleton adalah pembicara yang menginspirasi dan mantan pemain bisbol profesional. Dia berkeliling negara sebagai spesialis prestasi siswa. Chris telah berbicara kepada lebih dari 60.000 siswa dan guru di seluruh negeri dan telah membantu ribuan siswa dan guru mengatasi kesulitan dan unggul di kelas. Pidato Chris tentang mengatasi kebencian dengan cinta telah dilihat dan dibagikan jutaan kali dan telah ditampilkan di Lifetime, ESPN E:60, USA today, CNN dan Fox News. Ibunya, Sharonda Coleman Singleton, dibunuh bersama dengan delapan korban lainnya di gereja Mother Emanuel AME di Downtown Charleston, Carolina Selatan pada tahun 2015 oleh seorang pria kulit putih yang ingin memulai perang terkait ras di Amerika Serikat. Chris menginspirasi kota dan bangsanya dengan memaafkan pria yang membunuh ibunya dengan pesan bahwa ‘Cinta lebih kuat dari kebencian.’”

Your Life Matters

By Chris Singleton

Tentang buku: “Memberdayakan dan memvalidasi, Your Life Matters meyakinkan anak-anak kulit hitam di mana pun bahwa apa pun yang mereka dengar, apa pun yang mereka alami, apa pun yang diceritakan kepada mereka, hidup mereka penting. Setiap halaman menggambarkan seorang pahlawan terkenal dari sejarah Hitam yang membimbing seorang anak hari ini dan mendorong mereka untuk menggunakan pikiran, hati, suara, dan tangan mereka dalam pertarungan itu. Pahlawan-mentor dalam buku ini meliputi: Maya Angelou, Jackie Robinson, Martin Luther King, Jr., Aretha Franklin, Katherine Johnson, Harriet Tubman, Frederick Douglas, Mary McLeod Bethune, George Washington Carver, dan lainnya.”

The Adventures of Quintarus: Introducing My Big Biracial Family

By Dr. Tracy Williams

Tentang buku: “Buku yang menginspirasi ini membuktikan betapa indahnya menjadi berbeda dan mendorong anak-anak muda dari semua etnis untuk merangkul keragaman mereka.

Saat menjelajahi berbagai hewan yang hitam putih seperti dia (dan calon pembaca), Quintarus belajar nilai sebenarnya dari menjadi berbeda. Dia membuktikan bahwa sangat luar biasa menjadi diri sendiri dan betapa istimewanya memiliki keluarga yang beragam yang dibangun di atas cinta dan penerimaan.”

Tentang penulis: “Dr. Williams senang bermain dengan anak-anaknya, lari maraton dan setengah maraton, membaca buku, quilting, dan berkebun. Dia dan suaminya saat ini tinggal di Summerville, Carolina Selatan, dengan delapan anak mereka dan dua cocker spaniel.”

The Islanders

by Mary Alice Monroe and Angela May

Tentang buku: “Kehidupan Jake yang berusia sebelas tahun baru saja terbalik. Ayahnya terluka di Afghanistan, dan ibunya akan pergi untuk merawatnya. Itu berarti Jake menghabiskan musim panas di Pulau Dewees kecil bersama neneknya. Pulau ini adalah cagar alam—tidak ada mobil atau jalan beraspal, tidak ada toko atau restoran. Lebih buruk lagi, nenek Jake tidak percaya pada kabel atau internet. Artinya Jake tidak punya ponsel, tidak punya video game… dan tidak punya teman. Ini akan menjadi musim panas terburuk yang pernah ada!

Dia baru saja berada di pulau itu sebelum dia berteman dengan dua anak lainnya—Macon, ‘anak musim panas’ lainnya, dan Lovie, yang tahu segalanya yang tinggal di sana dan menunjukkan kepada Jake dan Macon tali kehidupan di pulau itu. Ketiganya berjuang dengan masalah keluarga mereka sendiri dan mereka dengan cepat terikat, melakukan petualangan di seluruh Pulau Dewees. Sampai satu kesialan di kapal yang ditinggalkan mengarah ke layanan masyarakat. Hukuman mereka? Tugas wajib di Tim Penyu Pulau.”

Tentang penulis: “Mary Alice Monroe adalah penulis buku terlaris lebih dari 20 buku, termasuk seri Beach House. The Islanders adalah debut anak-anaknya yang diambil dari pengalaman nyatanya sebagai seorang konservasionis aktif. Angela May adalah mantan jurnalis berita TV yang membantu mempromosikan buku-buku hebat dan berbagi cerita komunitas yang penting sebagai spesialis media. Dia telah bekerja dengan Mark Alice Monroe selama lebih dari satu dekade.”

Baca juga : Miriam Toews, Penulis wanita yang mendominasi daftar panjang Giller

The Lady of Cofitachequi: A South Carolina Native American Folktale

By Kate Salley Palmer

Tentang buku: “Lebih dari 500 tahun yang lalu, sebuah suku penduduk asli Amerika hidup dengan damai di sebelah sungai di daerah yang disebut Cofitachequi, dekat tempat yang sekarang disebut Camden, Carolina Selatan. Seorang wanita yang baik dan murah hati, yang merupakan anggota Klan Berang-berang, memerintah suku ini. Dia dikenal sebagai Lady of Cofitachequi. Semua orang dari suku dan hewan di daerah itu mencintai Lady.

Berang-berang yang memuja menceritakan kisah sejarah yang sebenarnya tentang apa yang terjadi pada Nyonya dan kerabatnya ketika penjelajah Spanyol yang dipimpin oleh Hernando de Soto datang mencari emas dan perak. De Soto menuntut agar suku itu menyerahkan logam mulia dan permata, tetapi yang ditawarkan hanya mutiara air tawar dan tembaga. Dalam kemarahan de Soto memerintahkan pasukannya untuk menjarah kuil dan mengambil semua makanan. Sebelum pergi, mereka mengambil tawanan Lady dan memaksanya untuk pergi bersama mereka. Berang-berang menyaksikan dengan air mata berlinang saat Lady dibawa pergi.

Ke mana Nyonya Cofitachequi pergi, dan apakah Berang-berang dan penduduk kota akan melihatnya lagi?”

Tentang penulis: “Kate Salley Palmer menjadi kartunis editorial surat kabar penuh waktu pertama di Carolina Selatan ketika dia bergabung dengan Greenville News pada tahun 1975. Kartun editorialnya menjadi sindikasi nasional dan menerima Medali Kehormatan George Washington dari Freedoms Foundation untuk kartun editorial. Palmer adalah penulis dan ilustrator lebih dari tiga puluh buku anak-anak. Dia dan suaminya memiliki Warbranch Press, Inc.”

Mengenal Penulis Sejarah Terkenal di Asheville, North Carolina
Informasi Penulis

Mengenal Penulis Sejarah Terkenal di Asheville, North Carolina

Mengenal Penulis Sejarah Terkenal di Asheville, North Carolina – Asheville telah melihat penulis bersejarah seperti Fitzergeralds dan menghasilkan penulis hebat seperti Thomas Wolfe. Saat ini, penulis Asheville kontemporer menerbitkan fiksi kota kecil terlaris dengan plot yang berlatar di Asheville atau kota-kota seperti itu.

Mengenal Penulis Sejarah Terkenal di Asheville, North Carolina

myscww – Jangan lupa juga wilayah WNC yang lebih besar, karena memberi kami penulis seperti Carl Sandburg dan Jan Karon.

Melansir uncorkedasheville, Jadi, siapa saja penulis fiksi dan nonfiksi sejarah terbaik di Asheville untuk dibaca? Bagaimana dengan penulis dan penyair Asheville kontemporer?

Di bawah ini, temukan daftar beragam penulis, penyair, dan penulis esai Asheville, Carolina Utara yang telah berkontribusi pada kanon sastra Asheville. Mari kita mulai!

Baca juga : 3 Penulis Paling Terkenal di Benua Amerika

Penulis Asheville Sejarah Terkenal

Harap diingat bahwa ini hanya beberapa dari penulis dan penulis terkenal Asheville. Beberapa novelis dan penyair ini telah berpindah dari waktu ke waktu atau hanya menulis di dalam dan sekitar wilayah Asheville. Tidak semua buku yang disebutkan juga ditulis di Asheville, NC.

Thomas Wolfe

Anda tidak dapat mengunjungi Asheville tanpa mampir ke The Thomas Wolfe Memorial, yang terletak di rumah kos ibu Wolfe di Market Street. Juga, lihat di mana Wolfe dimakamkan dan tinggalkan pena untuk menghormatinya di Pemakaman Riverside.

Wolfe adalah salah satu penulis Asheville yang paling terkenal. Anda mungkin mengenalnya paling baik dari Look Homeward, Angel, sebuah novel fiksi sejarah yang berbunyi seperti otobiografi hiperbolik.

Thomas Wolfe menulis 4 novel besar dan intens dalam hidupnya bersama dengan serangkaian novel, karya dramatis, dan cerita pendek. Lahir dan dibesarkan di Asheville, Wolfe meninggal pada usia 38 tahun di Maryland.

F. Scott Fitzgerald

Saya selalu memakan desas-desus tentang musim panas F. Scott Fitzgerald, 1935 dan 1936, di Grove Park Inn. Omni masih merupakan tempat yang indah untuk menginap di Sunset Mountain di Asheville Utara.

Fitzgerald menderita iblis dan kejahatannya sendiri, dan akan menghabiskan musim panasnya dengan menulis di Asheville. Anda dapat membaca lebih lanjut tentang waktu penuh gejolak F. Scott Fitzgerald di Asheville di NPR.

Fitzgerald paling terkenal dengan The Great Gatsby, sebuah set klasik Amerika di Long Island.

Zelda Fitzgerald

Pembaca cenderung mengabaikan istri F. Scott Fitzgerald dan penulis Asheville, Zelda. Masalah kesehatan mental Zelda membawanya ke Asheville.

Zelda tewas dalam kebakaran di Rumah Sakit Highlands, lembaga kesehatan mental Asheville pada saat itu – sebuah cerita yang ditangkap Lee Smith dalam novelnya, Tamu Di Bumi. Anda mungkin tahu Zelda dari Save Me The Waltz.

Sarah Addison Allen

Adapun penulis Asheville kontemporer yang terkenal, jangan lupakan Sarah Addison Allen. Dia adalah penulis buku terlaris New York Times, termasuk buku-buku seperti Garden Spells dan First Frost.

Sarah Addison Allen memberi pembaca perasaan kota kecil yang dipasangkan dengan romansa dan realisme magis. Kota fiksinya Bascom, NC menyerupai Asheville–tempat dia dilahirkan dan dibesarkan.

Sara Gruen

Saya tidak tahu bahwa penulis buku laris, Sara Gruen, pindah ke Asheville. Saat pertama kali melihat Raleigh, dia malah mendarat di Western North Carolina.

Gruen menulis Water for Elephants dan At The Water’s Edge (sebuah buku yang dibuat di Skotlandia bersama Nessie), keduanya saya sukai. Gruen adalah seorang penulis kontemporer pemenang penghargaan.

Gail Godwin

Gail Godwin adalah penulis buku terlaris lebih dari 14 novel bersama dengan cerita pendek dan tiga judul nonfiksi. Meski lahir di Birmingham, Alabama, Godwin tinggal di Asheville.

Sebagai seorang gadis muda, dia bersekolah di St. Genevieve’s of the Pines, sebuah sekolah Katolik. Mountain City adalah latar bagi banyak buku Godwin, sebuah kota fiksi yang menyerupai Asheville. Bukunya, Unfinished Desires, didasarkan pada St. Genevieve’s. Godwin kemudian bekerja untuk The Miami Herald dan melakukan perjalanan ke Eropa, bekerja untuk Layanan Perjalanan AS dengan Kedutaan.

John Ehle

John Ehle dibesarkan di West Asheville. Dia adalah seorang penulis Asheville kontemporer yang ditunjuk sebagai “bapak sastra Appalachian.”

Semasa hidupnya, Ehle menulis lebih dari 17 novel dan mendirikan NC School of Arts di Winston-Salem. Ehle juga merupakan enam generasi Carolina Utara.

Dia bertempur di WW2 sebagai penembak dan bertugas di fakultas University of North Carolina di Chapel Hill. Novelnya, The Land Breakers, adalah kisah tentang hutan belantara Appalachia dan pemukiman di NC.

Wiley

Penulis Appalachia terlaris New York Times lainnya, Wiley Cash adalah penulis tetap di University of North Carolina-Asheville. Cash telah mengajar penulisan kreatif dan sastra di Carolina Utara tempat dia tinggal bersama keluarganya.

Dia memiliki gelar Ph.D. dalam Sastra Amerika dari UL-Lafayette. Cash juga memegang gelar M.A. dalam bahasa Inggris dari University of North Carolina-Greensboro dan B.A. dalam Sastra dari UNC-Asheville. Anda mungkin tahu Wiley Cash dari A Land More Kind Than Home dan The Dark Road To Mercy.

Baca juga : Penulis Kanada dan Tempat Yang Menginspirasi Tema

Charles Frazier

Penulis dan penduduk asli Asheville, Charles Frazier, terkenal karena novelnya, Cold Mountain, pemenang Penghargaan Buku Nasional. Frazier dibesarkan di pegunungan Carolina Utara Barat.

Novel ketiganya, Nightwoods, adalah sebuah thriller berlatar WNC pada tahun 1960-an. Frazier memegang gelar B.A. dari Universitas Carolina Utara. Ia juga memperoleh gelar M.A. dari Appalachian State University dan Ph.D. dalam bahasa Inggris dari University of South Carolina.

Biografi Hughes, Langston
Informasi Penulis

Biografi Hughes, Langston

Biografi Hughes, Langston – Hughes, Langston (01 Februari 1902?–22 Mei 1967), penulis, lahir sebagai James Langston Hughes di Joplin, Missouri, putra James Nathaniel Hughes, seorang stenografer/pencatat buku, dan Carrie Mercer Langston, seorang stenografer.

Biografi Hughes, Langston

myscww – Ditinggalkan oleh seorang ayah frustrasi yang, marah oleh rasisme, mencari pekerjaan di Kuba dan Meksiko, dan juga sering ditinggalkan oleh seorang ibu mencari pekerjaan, Hughes dibesarkan terutama di Lawrence, Kansas, oleh nenek dari pihak ibu, Mary Sampson Patterson Leary Langston.

Melansir anb, Pada tahun 1915 ia pergi untuk tinggal bersama ibu dan ayah tirinya, Homer Clark, di Lincoln, Illinois, kemudian pindah bersama mereka ke Cleveland, Ohio.

Baca juga : Biografi Jill McCorkle, Penulis Humanis

Hughes menghabiskan musim panas tahun 1919 dan 1920 bersama ayahnya di Meksiko, menulis puisi besar pertamanya, “The Negro Speaks of Rivers,” di atas kereta dalam perjalanan keduanya. Pada saat ia masuk Universitas Columbia pada bulan September 1921, Hughes sudah memiliki puisi yang diterbitkan dalam Buku Brownies dan Krisis.

Dia meninggalkan Columbia setelah satu tahun, bepergian sebagai pencuci piring dan asisten juru masak di kapal barang ke Afrika dan Belanda dan di Le Grand Duc di Paris, dan kemudian bekerja sebagai busboy di Washington, DC Dengan bantuan keuangan dari dermawan Amy Spingarn, dia memasuki Lincoln Universitas pada tahun 1926 sebagai penyair pemenang penghargaan yang telah mengambil tempat pertama dalam kontes Peluang dan tempat kedua dan ketiga dalam kontes di Krisis tahun sebelumnya. Pada saat dia lulus pada tahun 1929, dia telah menerbitkan dua volume puisi, The Weary Blues and Other Poems (1926) dan Fine Clothes to the Jew (1927), dan telah membantu meluncurkan jurnal sastra Afrika-Amerika yang berani, Fire!! Dia juga telah menyelesaikan tur membaca di Selatan dengan penulis dan antropolog Zora Neale Hurston, telah berteman dengan tokoh terkemuka lainnya dari Harlem Renaissance, dan telah menarik sosialita kulit putih, seniman, dan pelanggan dalam karyanya.

Untuk mengembangkan kepekaan artistik dan estetika, bagaimanapun, Hughes memuji orang-orang yang dia kagumi sebagai “orang-orang rendahan.” Dia memuji kelas bawah untuk kebanggaan dan individualitas mereka, bahwa “mereka menerima apa keindahan mereka sendiri tanpa pertanyaan.” Bagian dari keindahan yang paling menarik baginya adalah musik mereka, terutama blues, yang pernah didengar Hughes sebagai seorang anak di Kansas City, sebagai remaja di klub malam di Chicago, Harlem, dan Washington, DC, dalam perjalanannya melalui Selatan, dan bahkan sebagai seorang pemuda di Eropa. Bagi Hughes, musik blues adalah, seperti yang ia tulis dalam “Songs Called the Blues” (1941), lagu-lagu yang keluar dari “leher hitam, dipukuli, tetapi tak terkalahkan.” Itu adalah lagu-lagu sedih dari orang-orang yang bangga dan bijak yang, melalui campuran air mata dan tawa (seringkali tanggapan mereka saat mendengar liriknya) menunjukkan kelincahan, kebijaksanaan, dan tekad. Hal ini mengilhami Hughes untuk mencoba menangkap denyut dan semangat tradisi blues sebagai cara untuk menafsirkan orang-orangnya baik ke seluruh dunia dan diri mereka sendiri. Hughes tergembleng oleh musik rakyatnya, apakah blues, jazz, atau religi. Musik memberinya tema, motif, gambar, simbol, bahasa, ritme, dan bentuk bait yang akan ia gunakan dalam tulisannya sepanjang kariernya. Sejak 1926, ia mencoba menjadwalkan musik blues sebagai bagian dari pembacaan puisinya; pada tahun 1958 ia merekam puisinya dengan iringan grup jazz yang dipimpin oleh Henry “Red” Allen dan Charles Mingus. Pada pemakaman Hughes, sebuah program blues dilakukan.

Pada awal karir menulisnya, Hughes didorong oleh penulis dan editor Jessie Fauset; W.E.B.Du Bois; James Weldon Johnson, salah satu juri yang memberikan Hughes hadiah puisi pertamanya dan kemudian mengantologi beberapa karya Hughes; dan Alain Locke, yang terbitan 1925 Survey Graphic, kemudian direvisi menjadi volume terobosan The New Negro (1925), memasukkan beberapa karya Hughes. Melalui kepemimpinan intelektual dari orang-orang kelas atas dan suasana menyegarkan yang disediakan oleh orang-orang rendahan di Harlem, Hughes menemukan dirinya didorong dan mendapatkan ketenaran. Pujian Vachel Lindsay pada tahun 1925 atas puisi yang ditinggalkan oleh piringnya di Wardman Park Hotel di Washington oleh “penyair busboy” memicu kebingungan minat dan membawa Hughes audiens yang lebih luas untuk puisinya. Tapi itu adalah pelindung seni Carl Van Vechten yang memberi karir Hughes dorongan terbesar di dunia kulit putih dengan membawa buku pertama Hughes ke Knopf dan menjalin kontak untuk Hughes yang akan melayaninya secara pribadi dan profesional. Hughes membalas bantuan Van Vechten paling langsung dengan dukungan dan kontribusinya pada novel Van Vechten, Nigger Heaven; keduanya tetap berteman sampai kematian Van Vechten pada tahun 1964.

Di akhir ulasannya tentang The Weary Blues in the Crisis pada tahun 1926, Fauset mengatakan tentang Hughes bahwa “semua kehidupan adalah cintanya dan karyanya merupakan interpretasi yang brilian dan sensitif dari berbagai aspeknya.” Tidak semua ulasan buku pertama Hughes begitu bagus. Meskipun pers kulit putih sebagian besar merespon positif puisi Hughes, beberapa pengulas kulit hitam, mencari kehormatan kelas menengah dari penulis “Kesepuluh Berbakat” mereka daripada penggambaran Hughes yang lebih realistis tentang rentang kehidupan Afrika-Amerika, bereaksi negatif. Mereka secara khusus menentang puisi blues dan jazz dari bagian pembukaan buku ini. Dalam ulasannya di Opportunity pada Februari 1926, penyair Countée Cullen mencirikan buku itu sebagai “materi yang mencemooh” dengan “terlalu banyak penekanan di sini pada tema-tema yang benar-benar Negro.” Hughes secara alami mengidentifikasi diri dengan massa kulit hitam, tetapi pada saat yang sama ia menyelaraskan dirinya dengan kecenderungan modernis untuk eksperimen dan perlakuan jujur ????tema yang sebelumnya dibuang dari sastra sopan. Jadi Hughes adalah avant-gardis dan tradisionalis dalam pendekatannya terhadap seninya. Tentunya dia pasti menghargai ulasan Locke di Palms pada tahun 1926, yang menyatakan bahwa beberapa lirik “adalah kontribusi yang sedemikian rupa untuk puisi murni sehingga tidak banyak membedakan substansi kehidupan dan pengalaman yang mereka buat.” Jelas, bagaimanapun, substansi kehidupan dan pengalaman yang mereka buat juga sangat penting bagi Hughes. Kehidupan dan impian orang Afrika-Amerika menemukan ekspresi intim dalam puisi Hughes seperti “The Negro Speaks of Rivers” yang sarat dengan warisan, “Mother to Son,” dengan narator yang gigih, “To Midnight Nan at Leroy’s,” dengan kebangkitannya kehidupan klub malam Harlem, dan “Variasi Mimpi” yang penuh harapan. Volume tersebut merupakan awal yang baik yang membentuk kecenderungan ideologis dan artistik Hughes dan konflik yang berulang diperkuat dalam karyanya kemudian.

Tanggapan terhadap Pakaian Halus terhadap Orang Yahudi bahkan lebih ekstrem. Hughes menyadari bahwa buku itu, seperti yang dia katakan kepada Chicago Defender, “lebih keras dan lebih sinis.” Dia menguatkan dirinya dengan gugup untuk ulasan, didorong oleh tanggapan positif dari Amy dan Arthur Spingarn dan George Schuyler. Sekali lagi banyak kritikus kulit hitam percaya bahwa Hughes telah menampilkan potret yang murahan dan norak, jauh dari Negro terhormat yang ingin mereka lihat dalam literatur mereka. “Penyair ‘tingkat rendah’ ??dari Harlem” pengulas untuk Chicago Whip menjulukinya; “Penghuni Sewer” mencemooh judul ulasan New York Amsterdam News; “sampah yang menggelegar” diucapkan sejarawan J. A. Rogers di Pittsburgh Courier. Serangan pada Api berumur pendek!! dan Nigger Heaven karya Van Vechten, yang didukung oleh Hughes dan di mana ia menulis lirik blues menyusul gugatan terhadap Van Vechten atas pelanggaran hak cipta, memperparah kesadaran estetis Hughes saat ini. Namun, Hughes terus tidak terpengaruh, terlepas dari kegagalan volume untuk menjual dengan baik. Pada musim dingin 1927, Alain Locke memperkenalkan Hughes kepada “Ibu baptis” Charlotte Mason, seorang janda kaya raya dengan minat baru pada penulis Afrika-Amerika, yang menjadi dermawannya, menawarkan dukungan keuangan dan pendapat tentang karyanya. Setelah membaca dan mengajar di Selatan pada musim panas 1927, di mana ia bertemu dengan Hurston di Biloxi, Mississippi, Fauset di Tuskegee, Alabama, dan Bessie Smith di Macon, Georgia, Hughes kembali ke Harlem dan arahan Mason untuk menulis novel , Bukan tanpa Tawa (1930).

Awalnya Hughes dan Mason bergaul dengan baik, tetapi tuntutan artistik dan sosial yang dia buat pada dirinya kadang-kadang menyesakkan, dan bahkan gaji yang dia berikan menempatkannya di lingkungan yang tidak nyaman yang menghambat kemajuan artistiknya. “Mobilitas ke atas” sosial, dukungan ekonomi untuk ibu dan saudara tirinya Gwyn Clark, apartemen gratis, perjalanan yang didanai pelindung ke Kuba—semuanya merupakan berkah yang beragam. Setelah hubungan mereka putus pada tahun 1930, Hughes, terluka dan marah, menulis tentang situasi dalam cerita “The Blues I’m Playing” (1934) dan dalam volume pertama otobiografinya, The Big Sea (1940). Memenangkan Hadiah Harmon Foundation pada tahun 1930 memberinya uang sambutan, dan dia menghabiskan sebagian waktunya dengan berkolaborasi dengan Hurston di drama Mule Bone dan bepergian ke Haiti, tetapi putusnya hubungan dengan Mason secara psikologis dan fisik mencoba untuk Hughes.

Hughes mendedikasikan Bukan tanpa Tawa untuk teman-teman dan pelanggan awalnya, Spingarns; Dear Lovely Death-nya dicetak secara pribadi oleh Amy Spingarn pada tahun 1931. Pada saat yang sama dia kehilangan ibu baptis, kesulitan dengan Hurston mengenai Mule Bone membuat jurang di antara mereka dan ketidakpercayaan Locke, yang berlomba-lomba untuk mendapatkan bantuan ibu baptis, memisahkan Hughes darinya. demikian juga. Hughes menghindari berurusan dengan kesulitan pribadi ini dengan pergi pertama ke Florida, kemudian Kuba, dan ke Haiti, di mana ia bertemu dengan penyair Haiti Jacques Roumain, yang, terinspirasi oleh Hughes, kemudian menulis sebuah puisi berjudul “Langston Hughes” dan menerima surat dari dukungan dari Hughes ketika dia dijatuhi hukuman penjara karena dugaan aktivitas prokomunis. Hughes, tentu saja, selalu diidentikkan dengan massa, dan dia memiliki pengaruh yang berbeda pada penulis seperti Roumain dan Nicolás Guillén, yang diilhami Hughes pada tahun 1929 untuk menggunakan ritme musik asli Kuba dalam puisinya. Tur membaca tahun 1931 yang sebagian disponsori oleh Rosenwald Fund memperkenalkan kembali Hughes pada segregasi dan rasisme yang kaku di Selatan, seperti halnya persidangan Scottsboro Boys yang banyak dipublikasikan. Hughes, penyair yang awalnya tidak cukup radikal untuk Marxist New Masses tetapi kemudian menerbitkan puisi di jurnal itu saat di Lincoln, sekarang mulai menulis puisi yang lebih kontroversial dan langsung politis, seperti “Kristus di Alabama,” yang menyebabkan kehebohan yang membengkakkan audiensnya dan meningkatkan penjualan semua karyanya.

Pada Juni 1932 ia berangkat ke Uni Soviet dengan kelompok yang tertarik untuk membuat film tentang hubungan ras di Amerika. Meskipun film tersebut, yang diusulkan oleh otoritas Soviet dan didukung oleh komunis kulit hitam James W. Ford, tidak pernah dibuat, perjalanan Hughes di Uni Soviet menunjukkan kepadanya kurangnya prasangka rasial yang ia rindukan dan kelas petani yang ia cari dan kagumi. Baik The Dream Keeper maupun Popo dan Fifina, buku anak-anak, dirilis untuk mendapat pujian saat dia berada di Rusia. Setelah kunjungan ke Jepang, di mana Hughes diinterogasi dan diawasi karena dia adalah seorang “revolusioner” yang baru saja datang dari Moskow, dan Hawaii, Hughes kembali ke rumah pelindung seni kaya Noel Sullivan di Carmel, tempat dia mengerjakan koleksi cerita pendek The Ways of White Folks (1934), yang diterbitkan sesaat sebelum ayahnya meninggal di Meksiko.

Baca juga : Biografi Matt Cohen, Penulis Kanada

Ketertarikan Hughes pada drama, seperti yang ditunjukkan oleh kolaborasinya di Mule Bone, akhirnya membuahkan hasil dengan produksi tahun 1935 dari dramanya Mulatto di teater Vanderbilt di Broadway dan produksi tahun 1936 dari Troubled Island oleh Gilpin Players. Dia menerima dukungan keuangan dari Guggenheim Fellowship pada tahun 1935 dan bekerja di Spanyol sebagai koresponden untuk Baltimore Afro-American pada tahun 1937. Setelah kematian ibunya pada tahun 1938, Hughes mendirikan Harlem Suitcase Theatre pada tahun yang sama, New Negro Theatre di Los Angeles pada tahun 1939, dan Pemain Skyloft di Harlem pada tahun 1942. Selama periode ini ia telah memainkan produksi di Cleveland, New York, dan Chicago, di antaranya Little Ham (1936), Soul Gone Home (1937), Don’t You Want untuk bebas? (1938), The Organizer (dengan musik oleh James P. Johnson, 1939), dan The Sun Do Move (1942), dan dia berkolaborasi dalam sebuah drama dengan Arna Bontemps, When the Jack Hollers (1936). Pengalamannya dengan Hollywood, menulis naskah untuk Way Down South (1939), adalah kekecewaan yang pahit. Namun, Hughes berhasil membangun kepentingannya sebagai dramawan Afrika-Amerika dan terus menulis drama dan libretti selama sisa karirnya.

5 Penulis Carolina Selatan Yang Harus Anda Ketahui
Informasi Penulis

5 Penulis Carolina Selatan Yang Harus Anda Ketahui

5 Penulis Carolina Selatan Yang Harus Anda Ketahui – Panduan Ensiklopedia Carolina Selatan yang baru diperbarui untuk Penulis Carolina Selatan, yang diterbitkan bulan ini dari University of South Carolina Press, menampilkan 128 pria dan wanita terhebat di Negara Bagian Palmetto.

5 Penulis Carolina Selatan Yang Harus Anda Ketahui

myscww – Dengan entri yang ditulis oleh dari sastrawan SC kontemporer (Marjory Wentworth, Ron Rash, George Singleton, dan editor koleksi Tom Mack, untuk beberapa nama), buku ini memberikan gambaran semilir tentang kehidupan menarik para penulis yang berasal dari abad ke 18.

Melansir charlestoncitypaper, Anda mungkin pernah mendengar beberapa nama sebelumnya: James Dickey, Pat Conroy, Dorothea Benton Frank. Tapi saat kami membolak-balik halaman, kami menemukan beberapa penulis yang kurang terkenal yang juga membusungkan dada Cackalacky kami dengan bangga. Pertimbangkan lima penulis ini yang secara resmi ditambahkan ke daftar bacaan musim semi kami:

Baca juga : 5 Penulis Berpenghasilan Tertinggi

Steven Woodward Naifeh

Steven Woodward Naifeh (lahir 1952). Penulis, penerbit, pelukis, pemenang Hadiah Pulitzer. Lahir di Teheran, Iran, Naifeh memperoleh gelar J.D. dan MA di Harvard. Selama sekolah hukum, Naifeh bertemu dengan pasangan hidupnya Gregory White Smith. Kedua pria itu menyelesaikan gelar mereka, tetapi tidak mengejar karir di bidang hukum.

Sebagai gantinya, Naifeh menulis buku tentang seni, termasuk debutnya tahun 1976, Pembuatan Budaya: Uang, Sukses, dan Dunia Seni New York. Pada tahun 1989 Naifeh dan Smith pindah ke Aiken, S.C., di mana mereka membeli dan merestorasi Joye Cottage, sebuah rumah besar dengan 60 kamar yang dibangun oleh jutawan bermata satu abad ke-19 William C. Whitney. Naifeh dan Smith ikut menulis buku tentang proses restorasi berjudul On a Street Called Easy, In a Cottage Called Joye, dan juga ikut menulis serangkaian buku kriminal untuk membiayai penelitian proyek gairah mereka, biografi lengkap dari pelukis Jackson Pollock.

Setelah melakukan 2.500 wawancara dan melihat setiap karya Pollock yang diautentikasi, mereka menerbitkan Pollock: An American Saga pada tahun 1989. Buku tersebut dinominasikan untuk Penghargaan Buku Nasional dan memenangkan Hadiah Pulitzer pada tahun 1991, dan itu adalah dasar untuk film tahun 2000 Pollock dibintangi oleh Ed Harris. Naifeh dan Smith juga menerbitkan biografi Vincent van Gogh pada tahun 2011.

James Oliver Rigney Jr.

James Oliver Rigney Jr. (1948-2007). Novelis, kritikus. Putra seorang pengawas Galangan Kapal Angkatan Laut Charleston, Rigney belajar membaca sendiri di usia muda dan mengembangkan kebiasaan membaca seumur hidup; perpustakaannya menyimpan lebih dari 14.000 buku pada saat dia meninggal. Universitas Clemson merekrutnya untuk bermain sepak bola, tetapi dia pergi setelah satu tahun untuk mendaftar di Angkatan Darat AS, melayani dua tur di Vietnam, menghabiskan sebagian waktu itu sebagai penembak pintu helikopter. Kembali di AS, ia mendaftar dalam program veteran Benteng dan memperoleh gelar dalam bidang fisika, kemudian bergabung dengan Angkatan Laut sebagai insinyur nuklir. Pada tahun 1977, setelah jatuh secara tidak sengaja pada kapal selam yang menghancurkan lutut dan kakinya, Rigney menghabiskan sebagian dari pemulihannya yang panjang untuk menulis novel fantasi pertamanya, Warriors of the Altaii yang masih belum diterbitkan.

Seorang pemilik toko buku Charleston memperkenalkannya kepada penyair dan editor Harriet McDougal, yang dia kencani dan akhirnya menikah. Setelah menulis beberapa fiksi sejarah dengan nama pena Reagan O’Neal, Rigney kembali ke dunia fantasi dan menulis tujuh novel Conan the Barbarian dari tahun 1982 hingga 1984 dengan nama samaran Robert Jordan. Akhirnya, pada tahun 1990, Rigney mulai menulis karya besarnya dengan nama Robert Jordan: seri Wheel of Time 14 volume, yang oleh para kritikus dibandingkan dengan karya J.R.R. Tolkien untuk alur cerita yang luas dan integrasi kompleks dari mitologi dan sejarah.

Pada saat kematiannya akibat amiloidosis pada tahun 2007, ia telah menjual lebih dari 30 juta buku, tetapi seri Wheel of Time belum selesai. Rigney telah meninggalkan garis besar rinci untuk akhir seri, dan istri serta editornya memilih penulis Brandon Sanderson untuk menulis tiga volume terakhir. (Ngomong-ngomong, Perpustakaan Addlestone College of Charleston sekarang menjadi rumah bagi Koleksi James Rigney, yang mencakup edisi pertama, wawancara video, dan komputer Apple yang berisi 4.000 halaman catatan Rigney yang dia gunakan untuk menulis seri.

Gwen Bristow

Gwen Bristow (1903-1980). Novelis. Bristow, penduduk asli Marion yang kemudian disebut “Penjual Terbaik Carolina,” memulai karir menulisnya sebagai reporter kelas tujuh untuk surat kabar The State. Setelah belajar di Pulitzer School of Journalism Universitas Columbia selama satu tahun, dia mengambil pekerjaan sebagai reporter di Times-Picayune di New Orleans, di mana dia bertemu dan menikah dengan reporter Bruce Manning.

Pasangan ini bersama-sama menulis empat novel misteri antara tahun 1930 dan 1932, termasuk The Invisible Host dan The Mardi Gras Murders, sebelum pindah ke California, di mana Manning menemukan pekerjaan sebagai penulis skenario dan produser Hollywood. Di California Bristow menulis novel fiksi sejarah terlaris Deep Summer (1937), yang menjadi buku pertama dalam Trilogi Perkebunan Louisiana-nya.

Novel roman Perang Dunia II tahun 1943, Tomorrow Is Forever, dibuat menjadi film yang dibintangi oleh Orson Welles dan Claudette Colbert pada tahun 1946. Buku-bukunya yang lain termasuk pilihan Persekutuan Sastra Celia Garth (1959), yang berlatar di Charleston selama Perang Revolusi, dan buku terakhirnya Golden Dreams (1980), sebuah laporan nonfiksi tentang demam emas California dan pendiriannya sebagai sebuah negara bagian.

Kritikus Susan Quinn Berneis memuji Bristow atas “terbukanya sejarah Amerika seperti yang ditampilkan di sekitar kehidupan orang-orang yang menciptakannya,” dan Eugene Armfield menulis bahwa dia termasuk “di antara novelis Selatan yang mencoba menafsirkan Selatan dan masa lalunya di istilah kritis.” Dia secara anumerta dilantik ke dalam Akademi Penulis Carolina Selatan pada tahun 2000.

James McBride Dabbs

James McBride Dabbs (1896-1970). Penulis, pendidik, teolog, pemimpin hak-hak sipil. Seorang putra petani yang dididik di sekolah pedesaan satu kamar di Sumter County, Dabbs kemudian menjadi siswa terbaik di Universitas Carolina Selatan Kelas 1916. Dia mengajar bahasa Inggris di USC dan kemudian di Coker College. Pada tahun 1937, ia pindah ke pertanian leluhurnya di Kabupaten Sumter, Perkebunan Rip Raps, di mana ia bertani dan menulis esai selama sisa hidupnya. Saat bergesekan dengan Ernest Hemingway dan Robert Frost, Dabbs dikatakan telah “mengalahkan” gerakan penulis Agraria Selatan; artis Sumter Elizabeth White menggambarkannya sebagai “seorang sastrawan dan selada.”

Dia menulis sebuah pamflet tahun 1946 berjudul When Justice and Expediency Meet yang memperdebatkan hak orang Afrika-Amerika untuk memilih dalam pemilihan pendahuluan Demokrat di negara bagian itu, dan dari tahun 1958 hingga 1964 dia menjabat sebagai presiden Dewan Regional Selatan, sebuah organisasi hak-hak sipil antar-ras. Selain karir menulisnya, Dabbs adalah kepala teolog awam dari Gereja Presbiterian Amerika Serikat, menulis untuk berbagai publikasi gereja selama 30 tahun dan menulis pernyataan tentang keadilan sosial, “Keadilan, Hukum, dan Ketertiban,” bahwa gerejanya diadopsi pada tahun 1969.

Pemikiran terakhirnya tentang iman Kristen dicatat dalam buku anumertanya Haunted by God, di mana ia menulis bahwa meskipun ada “kejahatan yang hampir tak tertandingi” dalam budaya Selatan, “entah bagaimana kita tidak pernah berhenti dihantui oleh Tuhan.” “Letter from Birmingham Jail” karya Martin Luther King Jr. tahun 1963 mencantumkan Dabbs sebagai salah satu dari enam “saudara kulit putih di Selatan [yang] telah memahami makna revolusi sosial dan berkomitmen untuk itu.”

Kwame Dawes

Kwame Dawes (lahir 1962). Penyair, editor, novelis, kritikus budaya. Lahir di Ghana, Dawes pindah bersama keluarganya ke Kingston, Jamaika, pada tahun 1971, dan mengembangkan kecintaan seumur hidup pada musik reggae. Setelah menerima B.A. dalam bahasa Inggris dari Universitas Hindia Barat di Mona dan gelar Ph.D. dalam sastra komparatif dari University of New Brunswick, Dawes mengambil pekerjaan pada tahun 1992 sebagai profesor dan penyair bahasa Inggris di University of South Carolina. Pada tahun 1994, ia memenangkan Hadiah Puisi Maju untuk koleksi puisi pertamanya Progeny of Air.

Koleksi puisi Dawes selanjutnya mencakup lebih banyak referensi ke Carolina Selatan. Dalam Jacko Jacobus (1996), yang diambil dari kisah Alkitab tentang Yakub dan Esau, penipu Jacko melarikan diri dari saudara laki-lakinya yang kejam di Jamaika dan akhirnya menjual kokain di Carolina Selatan. Pada tahun 2006, Dawes merilis Wisteria: Twilight Poems from the Swamp Country, berdasarkan wawancara yang dia lakukan dengan penduduk lanjut usia Afrika-Amerika di Sumter County.

Baca juga : Beverly Cleary, Penulis Penghargaan dari Ramona Quimby

Tetapi minatnya secara konsisten mencapai luar batas negara, dan karya-karyanya yang lain termasuk Talk Yuh Talk (2000), serangkaian wawancara dengan penyair India Barat; Bob Marley: Lyrical Genius (2002), pemeriksaan kritis terhadap penulisan lagu artis reggae; dan Bruised Totem (2004), serangkaian puisi ekphrastic yang ditulis sebagai tanggapan atas pameran dari Koleksi Seni Afrika Keluarga Bareiss. Pada tahun 2009, ia memenangkan Penghargaan Emmy untuk karyanya pada proyek dokumenter livehopelove.com, yang menggambarkan dampak HIV/AIDS di Jamaika melalui puisi, musik, dan gambar. Pada 2012, Dawes meninggalkan USC untuk bergabung dengan fakultas di Universitas Nebraska dan menjabat sebagai editor Prairie Schooner.

Biografi Jill McCorkle, Penulis Humanis
Informasi Penulis

Biografi Jill McCorkle, Penulis Humanis

Biografi Jill McCorkle, Penulis Humanis – Jill McCorkle adalah penduduk asli Lumberton, Carolina Utara. Dia lulus dari Lumberton High School pada tahun 1976, dari University of North Carolina di Chapel Hill pada tahun 1980, dan dari Hollins College Masters Program in Writing pada tahun 1981.

Biografi Jill McCorkle, Penulis Humanis

myscww – Dia telah menulis lima novel: The Cheer Leader, 7 Juli, Tending to Virginia, Ferris Pantai, dan Carolina Moon. Dua kumpulan cerpennya berjudul Crash Diet dan Final Vinyl Days.

Melansir writerswrite, McCorkle memperoleh resume sastra yang sangat lengkap pada usia yang sangat muda; dia berusia 26 tahun ketika dia membuat sejarah penerbitan pada tahun 1984, setelah dua novel pertamanya diterbitkan secara bersamaan. Saat menjadi mahasiswa di University of North Carolina di Chapel Hill, dia adalah penerima Jesse Rehder Prize, penghargaan menulis paling bergengsi di Universitas, dan dia menerima gelar B.A. dengan penghargaan tertinggi dalam Penulisan Kreatif. Sebagai mahasiswa pascasarjana di Hollins, dia memenangkan Hadiah Andrew James Purdy untuk fiksi. Setelah mendapatkan gelar MFA, dia mengajar menulis di Duke University, Tufts University, dan University of North Carolina. Dia saat ini mengajar menulis di Universitas Harvard dan Bennington College.

Baca juga : Biografi Laurell K Hamilton

Fiksi Jill McCorkle telah empat kali dipilih oleh The New York Times Book Review untuk daftar Buku Terkemuka Tahun Ini. McCorkle menerima penghargaan New England Booksellers’ Association (NEBA) pada tahun 1993 untuk karyanya dalam fiksi, dan pada tahun 1996 ia dimasukkan dalam perayaan Best of Young American Novelists oleh majalah Granta.

McCorkle sering menjadi pengulas untuk The New York Times Book Review dan juga telah mengulas untuk The Washington Post, Atlanta Journal-Constitution, New York Woman, dan banyak surat kabar North Carolina. Cerpennya telah diterbitkan secara luas di jurnal sastra, majalah komersial dan antologi, termasuk The Atlantic Monthly, Cosmopolitan, dan Ladies’ Home Journal.

Novel-novel McCorkle memiliki distribusi internasional yang luas. Hak asing telah dijual di Inggris, Swedia, Prancis, dan Jepang. Edisi paperback dari The Cheer Leader dan 7 Juli dirilis oleh Viking-Penguin (Seri Amerika Kontemporer) pada tahun 1985 dan diterbitkan kembali pada tahun 1992 oleh seri Paperback Teras Depan Algonquin. Merawat Virginia (1987), Ferris Beach (1991), dan Carolina Moon (1996) diwakili oleh Fawcett.

Seperti banyak penulis lainnya, Ms. McCorkle mulai menulis sejak kecil, tetapi sebagai mahasiswa tingkat dua di perguruan tinggi dia memulai karir menulisnya dengan serius. Dia menyebut penulis seperti Eudora Welty, Katherine Anne Porter dan Truman Capote sebagai salah satu yang menginspirasinya, dan berkata, “Saya masih berpegang teguh pada To Kill A Mockingbird karya Harper Lee.” Karya-karya lain yang dia suka baca adalah oleh penulis yang lebih kontemporer, penulis seperti Kaye Gibbons, Doris Betts, Richard Bausch, Smartt Bell, dan Larry Brown, untuk beberapa nama. Daftarnya berlanjut saat Alice Hoffman, Sue Miller, Jayne Anne Phillips, Tim O’Brien, John Updike, dan Charles Baxter muncul. Ms. McCorkle mengatakan dia tidak membatasi bacaannya pada novel tetapi juga suka membaca cerita pendek dan puisi.

Penulis Max Steele dan Lee Smith dan pendiri Algonquin Books, Louis D. Rubin, Jr.—semua guru di University of North Carolina pada saat itu—menjadi mentor bagi Ms. McCorkle selama kariernya. “Itulah alasan saya terus menulis,” katanya singkat. Kumpulan cerita pendek Max Steele dan novel selatan penulis produktif Lee Smith yang ditulis dengan indah memuji suara kreatif Ms. McCorkle yang kaya detail.

Teman-teman dan anggota keluarganya membantunya dalam pekerjaannya melalui dukungan terus-menerus mereka. Bahkan sekarang, ketika kesuksesan kreatifnya tidak terbantahkan, Ms. McCorkle mengatakan bahwa menulis adalah keseimbangan yang konstan antara memenuhi kebutuhan keluarga dan kendala pekerjaan. Dia membutuhkan waktu di mana dia menemukannya, dengan pertanyaan untuk wawancara ini dijawab selama perjalanan ke luar kota. Sendirian di kamar hotelnya, dia mengerjakan semua pekerjaan singkat yang bisa dia tangani.

“Sebelum anak-anak saya lahir,” katanya, “saya memiliki kemewahan—jika bukan jadwal harian—setidaknya jadwal yang lebih terstruktur. Sekarang saya hanya menulis kapan pun saya punya waktu. Saya terus mencatat dan menulis hal-hal kecil, karena, dalam keputusasaan, itulah satu-satunya cara saya bisa sampai di sana.”

Dari semua ide kreatifnya, Ms. McCorkle mengembangkan ide yang tidak bisa berhenti dia pikirkan . . . yang memiliki karakter terkuat. Kebiasaan menulisnya mencerminkan bakat keseimbangan yang sama yang dia tunjukkan di sisa hidupnya. Dia senang berpindah-pindah antar bentuk, dengan menulis cerita pendek menawarkannya jeda di antara novel. Apakah dia sedang bekerja di kebunnya atau mendekorasi koleksi rumah bonekanya, dia menggunakan waktu istirahat seperti “kesempatan luar biasa untuk berpikir dan membiarkan cerita berkembang”. Konsep ini sejalan dengan perasaannya bahwa apa yang berguna bagi seorang penulis hanya dapat dipelajari melalui pengalaman dan kembali ke nasihat yang diberikan banyak individu kreatif: untuk mengembangkan keahlian Anda, Anda harus mempraktikkannya.

Ms. McCorkle menganggap Carolina Moon dan Tending to Virginia sebagai karyanya yang paling memuaskan. Ketika dia menerbitkan novel pertamanya, Algonquin Books baru saja dimulai. Louis Rubin membaca karyanya, jadi dia “di tempat yang tepat pada waktu yang tepat”. Menggambar dari sejarah panjang tradisi lisan di selatan, Ms. McCorkle membangkitkan kejujuran tanah dan karakter di sekitarnya. Mengikuti jejak penulis seperti Harper Lee (To Kill A Mockingbird), Carson McCullers (The Heart is a Lonely Hunter) dan Sherwood Anderson (Winesburg, Ohio), dia mengingatkan pembaca tentang tragedi pedih dalam kehidupan nyata sambil mengangkat mereka dengan takjub.

Datang kepadanya ketika dia tidak mengharapkannya, dorongan untuk menulis juga merupakan kebiasaan yang dipelajari. Melalui perkawinan dari dua metode penulisan inilah Jill McCorkle memutar kisahnya. Nasihatnya kepada penulis muda masa kini adalah “menulis dan menulis dan belajar dari kesalahan Anda”. Di kelas yang dia ajar, dia mendorong murid-muridnya untuk berpikiran terbuka dan, selalu, untuk terus menulis.

Ketika ditanya tentang humor yang sering ditemukan dalam pekerjaannya, Ms. McCorkle menjawab, “Saya telah diberitahu bahwa saya lucu. Saya suka menjadi lucu, dan saya kecewa ketika saya tidak lucu. Saya mencari humor dan tentu saja itu selalu dapat ditemukan–terkadang di saat-saat paling serius–sebagai cara menangani situasi. Hal-hal terlucu dalam hidup sangat sering dikaitkan dengan sesuatu yang cukup berat dan gelap. Apa yang diceritakan biasanya tidak lucu, tapi cara menceritakannya.”

Baca juga : Biografi Eckhart Tolle, Penulis Buku ‘The Power of Now’

Jill McCorkle menganggap karyanya sebagai refleksi dari seorang humanis, sebuah istilah yang lebih disukainya daripada “penulis feminis”. “Saya menulis tentang orang-orang yang mencari tahu di mana mereka cocok dalam masyarakat dan bagaimana mencapai tingkat penerimaan tertentu,” katanya dan melanjutkan, “Sering kali saya memulai dengan sebuah ide hanya karena itu lucu, tetapi kemudian saya suka menemukan bagian cerita yang lebih gelap.”

Kedalaman karakter yang dikembangkan Ms. McCorkle inilah yang terus memukau para pembacanya. Dia melacak dan menemukan rahasia–menjadi manusia.

Biografi Laurell K Hamilton
Informasi Penulis

Biografi Laurell K Hamilton

Biografi Laurell K Hamilton – Laurell Kaye Hamilton (lahir 19 Februari 1963) adalah seorang penulis horor dan fantasi Amerika.

Biografi Laurell K Hamilton

myscww – Dia lahir di Heber Springs, Arkansas tetapi dibesarkan di Sims, Indiana. Ibunya tewas dalam kecelakaan mobil pada tahun 1969.

Melansir biblio, Hari ini Laurell tinggal di St. Louis County, Missouri. Karya utamanya adalah seri Anita Blake: Vampire Hunter, diterbitkan oleh Penguin Group (AS), awalnya di bawah cetakan Ace Books mereka dan sekarang di bawah Berkley Books. Pada tahun 2000, ia membuka cabang dan memulai seri Merry Gentry baru tentang seorang putri peri yang menjadi detektif swasta.

Baca juga : Biografi Maya Angelou, Penulis dan Aktivis Hak Sipil

Tulisan Hamilton dicirikan oleh prosa yang hidup, sensualitas erotis, dan pembangunan dunia yang kompleks. Dia telah mendapatkan ketenaran tertentu karena meningkatnya jumlah seks eksplisit dalam novel-novelnya.

Gaya penulisannya cukup unik (dan cukup sukses) sehingga beberapa penerbit mulai meminta penulis ‘Hamilton-esque’ (seperti Jim Butcher), sesuatu yang Hamilton sendiri keluhkan dalam rilis ulang hardcover The Laughing Corpse.

Ada dugaan tentang bagaimana perceraian Hamilton memengaruhi tulisannya dan jumlah seks di dalamnya, tetapi Hamilton telah mengindikasikan bahwa ini belum tentu benar, alih-alih mengutip peningkatan antagonismenya terhadap bagaimana orang merasa seorang wanita “harus” menulis dan topik apa yang “benar”. .” Karena seks sering dilihat sebagai sesuatu yang tidak boleh dinikmati wanita apalagi menulis, tingkat seks meningkat.

Konten seksual novel Anita Blake menjadi eksplisit dan sadomasokistik seiring berjalannya seri. Karena vampir dan lycanthrop Hamilton sebagian besar kebal dan sembuh dengan sangat cepat, ini membuat mereka terbuka untuk mengeksplorasi aspek BDSM yang lebih ekstrem. Konsep perbudakan hadir dalam berbagai hubungan vampir (pelayan, “renfields”, pomme de sangs, dan sejenisnya).

Anita sendiri digambarkan sebagai pribadi yang sangat dominan, yang – karena dia tertarik secara romantis pada dominan lain – membuat segalanya menjadi rumit. Beberapa penurut dalam hidupnya membingungkannya, terutama karena dia menganggap mereka sebagai monster, meskipun dia perlahan mulai memahami kebutuhan dan sudut pandang mereka. Ini khususnya terlihat dalam hubungannya dengan Nathaniel.

Perbandingan tema dalam novel Meredith Gentry dan Anita Blake

Ekspresi yang tepat dan penggunaan kekuasaan dieksplorasi melalui tema erotisme, kekerasan, hidup, dan mati.

Meredith Gentry adalah dewa/avatar kesuburan setengah manusia, setengah peri. Di antara kekuatannya adalah untuk melahirkan dan kekuatan seperti dewa kembali ke ras peri tandusnya, serta kekuatan memanggil darah dari luka pada target, dan atau mengubah tubuh target secara harfiah dalam ke luar.

Anita Blake adalah ahli nujum profesional dan algojo vampir berlisensi. Pada awal seri, satu-satunya kekuatannya adalah untuk sementara membangkitkan dan mengendalikan orang mati (sebagai zombie) untuk tujuan hukum; Namun, dia segera menemukan bahwa kemampuan ini juga meluas untuk mengontrol mayat hidup (vampir) juga. Buku-buku berikutnya menggambarkan manifestasinya dari kekuatan lain juga.

Keduanya adalah karakter utama feminin yang kuat yang lebih dari sekadar mempertahankan karakter pria dalam keseimbangan kekuatan. Keduanya memperoleh dan menginspirasi loyalitas pengikut dari berbagai kubu yang bersaing, dan dengan demikian memiliki efek pemersatu. Mereka bertindak tanpa ragu dan kejam untuk melindungi pengikut mereka ketika terancam.

Baca juga : Beverly Cleary, Penulis Penghargaan dari Ramona Quimby

Keduanya mengalami pertumbuhan yang meresahkan dalam kekuatan mereka seiring kemajuan seri mereka dan dihadapkan dengan masalah tentang apa yang akan mereka gunakan untuk kekuatan mereka dan seberapa jauh mereka akan melindungi milik mereka sendiri.

Biografi Maya Angelou, Penulis dan Aktivis Hak Sipil
Informasi Penulis

Biografi Maya Angelou, Penulis dan Aktivis Hak Sipil

Biografi Maya Angelou, Penulis dan Aktivis Hak Sipil – Maya Angelou (lahir Marguerite Annie Johnson; 4 April 1928 – 28 Mei 2014) adalah seorang penyair, penulis memoar, penyanyi, penari, aktor, dan aktivis hak-hak sipil ternama.

Biografi Maya Angelou, Penulis dan Aktivis Hak Sipil

myscww – Otobiografinya, “I Know Why the Caged Bird Sings,” sebuah buku terlaris yang diterbitkan pada tahun 1969 dan dinominasikan untuk Penghargaan Buku Nasional, mengungkapkan pengalamannya tumbuh sebagai seorang Afrika Amerika selama Era Jim Crow .

Melansir greelane, Buku itu adalah salah satu yang pertama ditulis oleh seorang wanita Afrika-Amerika untuk menarik pembaca arus utama.

Baca juga : Biografi Ralph Waldo Emerson, Penulis Esai Amerika

Fakta Singkat: Maya Angelou

Dikenal Untuk : Penyair, penulis memoar, penyanyi, penari, aktor, dan aktivis hak-hak sipil
Juga Dikenal Sebagai : Marguerite Annie Johnson
Lahir : 4 April 1928 di St. Louis, Missouri
Orangtua : Bailey Johnson, Vivian Baxter Johnson
Meninggal : 28 Mei 2014 di Winston-Salem, Carolina Utara
Karya yang Diterbitkan : Saya Tahu Mengapa Burung yang Dikurung Bernyanyi, Berkumpul Bersama dalam Nama Saya, Hati Seorang Wanita
Penghargaan dan Kehormatan : National Medal of Arts, Presidential Medal of Freedom
Pasangan (s) : Tosh Angelos, Paul du Feu
Anak : Guy Johnson
Kutipan Penting : “Misi saya dalam hidup bukan hanya untuk bertahan hidup, tetapi untuk berkembang; dan melakukannya dengan semangat, kasih sayang, humor, dan gaya.”

Masa muda

Maya Angelou lahir selaku Marguerite Ann Johnson pada 4 April 1928, di St. Louis, Missouri. Bapaknya Bailey Johnson merupakan pengawal pintu serta pakar diet angkatan laut. Ibunya Vivian Baxter Johnson merupakan seseorang juru rawat. Angelou menyambut julukannya dari kakak laki-lakinya Bailey Jr., yang tidak dapat melafalkan namanya alhasil ia memanggilnya Maya, yang ia ambil dari” adikku”.

Orang tua Angelou berpisah kala ia berumur 3 tahun. Ia serta kerabat laki-lakinya dikirim buat bermukim bersama nenek dari pihak papa, Anne Henderson di Stamps, Arkansas. Dalam 4 tahun, Angelou serta kerabat laki-lakinya dibawa buat bermukim bersama bunda mereka di St. Louis. Dikala bermukim di situ, Angelou diperkosa saat sebelum ia berumur 8 tahun oleh kekasih ibunya. Sehabis ia berikan ketahui kerabat lelakinya, laki-laki itu dibekuk serta, sehabis dibebaskan, dibunuh, bisa jadi oleh mamak Angelou. Pembunuhannya serta guncangan di sekelilingnya menimbulkan Angelou nyaris seluruhnya gagu sepanjang 5 tahun.

Kala Angelou berumur 14 tahun, ia alih bersama ibunya ke San Francisco, California. Ia mengutip pelajaran tari serta drama dengan beasiswa ke California Labour School serta lolos dari George Washington High School. Pada tahun yang serupa, pada umur 17 tahun, ia melahirkan putranya Guy. Ia bertugas buat menghidupi dirinya serta buah hatinya selaku abdi koktail, ahli masak, serta bedaya.

Pekerjaan Seni Dimulai

Pada tahun 1951, Angelou alih ke New York City bersama putranya serta suaminya Tosh Angelos alhasil ia dapat berlatih gaya tari Afrika dengan Pearl Primus. Ia pula mengutip kategori tari modern. Ia kembali ke California serta bertugas serupa dengan bedaya serta koreograf Alvin Ailey buat tampak di badan perkerabatan Afrika-Amerika selaku” Angkatan laut(AL) serta Rita” di semua San Francisco.

Pada tahun 1954, perkawinan Angelou selesai namun ia lalu berajojing. Dikala tampak di Bawang Ungu San Francisco, Angelou menyudahi buat memakai julukan” Maya Angelou” sebab namanya yang khas. Ia mencampurkan julukan panggilan yang diserahkan kerabat laki-lakinya dengan julukan balik terkini yang ia dapat dari julukan keluarga mantan suaminya.

Pada tahun 1959, Angelou berteman dengan novelis James O. Killens, yang mendorongnya buat mempertajam kemampuannya selaku pengarang. Alih kembali ke New York City, Angelou berasosiasi dengan Harlem Writers Guild serta mulai menerbitkan ciptaannya.

Kurang lebih pada durasi yang serupa, Angelou memperoleh kedudukan dalam penciptaan opera orang George Gershwin yang disponsori Unit Luar Negara” Porgy and Bess” serta melaksanakan rekreasi ke 22 negeri di Eropa serta Afrika. Ia pula berlatih berajojing dengan Martha Graham.

Hak-hak sipil

Tahun selanjutnya, Angelou berjumpa dengan Dokter. Martin Luther King Jr., serta ia dan Killens menyelenggarakan khasiat Cabaret for Freedom buat mengakulasi duit untuk Rapat Kepemimpinan Kristen Selatan( SCLC). Angelou ditunjuk selaku ketua utara SCLC. Meneruskan pekerjaan penampilannya, pada tahun 1961 beliau timbul dalam drama Jean Genet” The Blacks.”

Angelou ikut serta percintaan dengan penggerak Afrika Selatan Vusumzi Make serta alih ke Kairo, di mana ia bertugas selaku pengedit federasi buat Arab Observer. Pada tahun 1962, Angelou alih ke Accra, Ghana, di mana ia bertugas di Universitas Ghana serta lalu mempertajam keterampilannya selaku pengarang, bertugas selaku pengedit fitur buat The African Review, seseorang pekerja bebas buat Ghanaian Times, serta seseorang figur radio buat Radio Ghana.

Baca juga : Biografi Matt Cohen, Penulis Kanada

Walaupun bermukim di Ghana, Angelou jadi badan aktif dari komunitas ekspatriat Amerika Afrika, berjumpa serta jadi sahabat dekat Malcolm X. Kala ia kembali ke Amerika Sindikat pada tahun 1965, Angelou menolong Malcolm X meningkatkan Badan Aliansi Afro-Amerika. Tetapi, saat sebelum badan itu betul-betul mulai bertugas, ia dibunuh.

Pada tahun 1968, kala ia menolong King menata karnaval, ia pula dibunuh. Kematian para atasan ini menginspirasi Angelou buat menulis, memproduksi, serta menarasikan film dokumenter 10 bagian bertajuk” Blacks, Blues, Black!”

Penulis Wattpad Populer di Amerika
Informasi Penulis

Penulis Wattpad Populer di Amerika

Penulis Wattpad Populer di Amerika – Buat kalian pembaca setia Wattpad, ada gak nih yang suka baca-baca selain Wattpad Indo, semisal Amrik gitu? Pasti ada lah ya. Nah, sobat Pastel tau gak sih siapa aja penulis Wattpad yang populer di Amerika?

Penulis Wattpad Populer di Amerika

myscww – Yuk kita cek, siapa tahu ada penulis favorit sobat Pastel juga disini.

1. Anna Todd (imaginator1D)

Mengutip pastelbooks, Yang pertama, ada Anna Todd yang jadi salah satu penulis Wattpad populer di Amerika nih, sobat! Doi mulai join Wattpad sejak 19 Januari 2013. Wanita kelahiran Los Angeles, 20 Maret 1989 ini udah punya banyak banget tulisan yang dirilis di akun Wattpadnya.

Baca juga : 3 Penulis Paling Terkenal di Benua Amerika

Dua diantaranya, The After Series dan The Spring Girls udah diterbitkan kedalam bentuk novel dan keduanya juga masuk kedalam The NYT & #1 International Best Selling. Keren ya guys? Sobat Pastel juga bisa kepoin beberapa akun media sosialnya nih.?Instagram: imaginator1d ?Twitter: imaginator1d?Facebook: Anna Todd

2. Gaby Cabezut( gabycabezut)

Gabriela Cabezut ataupun lazim diketahui Gaby Cabezut di akun Wattpadnya pula salah satu pengarang Wattpad terkenal di Amerika nih, sahabat ikhwan. Kekasih join Wattpad semenjak 2 November 2011. Tulisannya pula udah dibaca oleh ratusan juta pembaca Wattpad loh! Nah, sebagian yang udah diterbitkan dalam wujud roman terdapat Hopelessly Imperfect, Perfectly Imperfect, serta Prince With Benefits.

3. Isabelle Ronin( isabelleronin)

Berikutnya terdapat pengarang Wattpad terkenal di Amerika yang pembacanya udah melampaui 180 juta nih, guys. Yup, ini ia Isabelle Ronin. Issabelle join ke Wattpad semenjak Juni 2014 dengan 2 ciptaannya yang saat ini udah diterbitkan kedalam wujud roman, Chasing Red serta Always Red. Sahabat ikhwan Pastel udah baca novelnya? sebagian akun alat sosialnya nih.

4. Kelly Anne Blount( KellyAnneBlount)

Next, salah satu pengarang Wattpad terkenal di Amerika terdapat Kelly Anne Blount nih, sahabat ikhwan Pastel. Kekasih join di Wattpad semenjak Maret 2014. Banyak catatan kekasih udah dibaca ratusan juta pembaca Wattpad serta sebagian antara lain udah diterbitkan kedalam wujud roman pula, sahabat ikhwan. Semacam Capture, Shade, Under, Ayla, Grishma, serta Pandora.

5. Rachel( knightsrachel)

Rachel ataupun lazim diketahui di akun Wattpadnya@knightsrachel merupakan salah satu pengarang Wattpad terkenal di Amerika loh, sahabat ikhwan. Perempuan kelahiran Orlando ini pula udah memiliki ratusan juta pembaca di Wattpad, sahabat ikhwan. Rachel join Wattpad semenjak 11 Juli 2011. Sebagian tulisannya udah diterbitkan kedalam wujud roman semacam My Brother’ s Best Friend, The Golden Couple, Ripple Effect, Living With The Walter Boys, serta Jeffer Son Lake.

6. Ali Novak( Fallzswimmer)

Pengarang Wattpad terkenal di Amerika berikutnya terdapat Ali Novak nih, sahabat ikhwan. Perempuan kelahiran Brookfield, 27 Mei 1991 ini mulai join Wattpad semenjak 15 September 2010. Dari sebagian tulisannya, My Life with the Walter Boys yang udah dinovelkan nyatanya luang dibaca 140 juta pembaca loh, sahabat ikhwan. 2 ciptaannya yang pula diterbitkan kedalam roman, terdapat Paper Hearts serta Heartbreakers.

Baca juga : Penulis Terkenal Di Dunia

7. Lindsey Summers( DoNotMicrowave)

Terakhir nih, Terdapat Lindsey Summers ataupun lazim diketahui dengan@DoNotMicrowafe di akun Wattpadnya. Lindsey join Wattpad semenjak 7 Juli 2011 dengan catatan pertamanya yang saat ini udah dinovelkan, The Cell Phone Swap luang dibaca sampai 79 juta pembaca loh, sahabat ikhwan! Aksi betul? Tak hanya itu, perempuan kelahiran Hawaii ini pula menerbitkan 2 ciptaannya yang lain kedalam wujud roman, semacam Textrovert and Destiny: Un Amore In Gioco.

Mengulas Biografi F. Scott Fitzgerald
Informasi Organisasi

Mengulas Biografi F. Scott Fitzgerald

Mengulas Biografi F. Scott Fitzgerald  – Francis Scott Key Fitzgerald (24 September 1896 – 21 Desember 1940) adalah seorang novelis, penulis esai, penulis cerita pendek, dan penulis skenario Amerika. Dia terkenal karena novel-novelnya yang menggambarkan flamboyan dan kelebihan Zaman Jazz —istilah yang dipopulerkannya.

Mengulas Biografi F. Scott Fitzgerald

myscww – Selama hidupnya, ia menerbitkan empat novel, empat kumpulan cerpen, dan 164 cerpen. Meskipun ia mencapai kesuksesan dan kekayaan populer sementara pada tahun 1920-an, Fitzgerald menerima pujian kritis hanya setelah kematiannya, dan sekarang secara luas dianggap sebagai salah satu penulis Amerika terbesar abad ke-20.

Baca Juga : Mengenal Satupena, Organisasi Penulis yang Kini Mengalami Dualisme Kepemimpinan

Lahir dalam keluarga kelas menengah di Saint Paul, Minnesota , Fitzgerald dibesarkan terutama di New York . Dia kuliah di Universitas Princeton , tetapi karena hubungan romantis yang gagal dengan sosialita Chicago Ginevra King , dia keluar pada tahun 1917 untuk bergabung dengan Angkatan Darat Amerika Serikat di tengah Perang Dunia I .

Saat ditempatkan di Alabama , ia menjalin asmara dengan Zelda Sayre , seorang debutan Selatan yang tergabung dalam set country-club eksklusif Montgomery. Meskipun dia menolak Fitzgerald pada awalnya, karena kurangnya prospek keuangan, Zelda setuju untuk menikah dengannya setelah dia menerbitkan This Side of Paradise yang sukses secara komersial.(1920). Novel tersebut menjadi sensasi budaya dan mengukuhkan reputasinya sebagai salah satu penulis terkemuka dekade ini.

Novel keduanya, The Beautiful and Damned (1922), mendorongnya lebih jauh ke dalam elit budaya. Untuk mempertahankan gaya hidupnya yang makmur, ia menulis banyak cerita untuk majalah populer seperti The Saturday Evening Post , Collier’s Weekly , dan Esquire . Selama periode ini, Fitzgerald sering mengunjungi Eropa, di mana ia berteman dengan penulis dan seniman modernis dari komunitas ekspatriat ” Generasi Hilang “, termasuk Ernest Hemingway .

Novel ketiganya, The Great Gatsby (1925), menerima ulasan yang umumnya menguntungkan tetapi gagal secara komersial, terjual kurang dari 23.000 eksemplar pada tahun pertama. Meskipun debutnya kurang bersemangat,The Great Gatsby sekarang dipuji secara luas, dengan beberapa label ” Great American Novel “. Menyusul memburuknya kesehatan mental istrinya dan penempatannya di lembaga mental untuk skizofrenia , Fitzgerald menyelesaikan novel terakhirnya, Tender Is the Night (1934).

Berjuang secara finansial karena popularitas karya-karyanya yang menurun di tengah Depresi Hebat , Fitzgerald beralih ke Hollywood , menulis dan merevisi skenario. Saat tinggal di Hollywood, ia hidup bersama dengan kolumnis Sheilah Graham , teman terakhirnya sebelum kematiannya. Setelah perjuangan panjang dengan alkoholisme, ia mencapai ketenangan hanya untuk meninggal karena serangan jantung pada tahun 1940, pada 44. Temannya Edmund Wilson menyelesaikan dan menerbitkan novel kelima yang belum selesai, The Last Tycoon (1941), setelah kematian Fitzgerald.

Hidup

Kehidupan awal dan pendidikan

Lahir pada 24 September 1896, di Saint Paul, Minnesota , dari keluarga kelas menengah, Fitzgerald diberi nama setelah sepupu keduanya tiga kali dipindahkan, Francis Scott Key , tetapi selalu dikenal sebagai Scott Fitzgerald. Fitzgerald juga dinamai menurut saudara perempuannya yang telah meninggal, Louise Scott Fitzgerald, salah satu dari dua saudara perempuan yang meninggal sesaat sebelum kelahirannya. “Yah, tiga bulan sebelum saya lahir”, tulisnya sebagai orang dewasa, “ibu saya kehilangan dua anaknya yang lain saya pikir saya mulai menjadi penulis”.

Ayahnya, Edward Fitzgerald, keturunan Irlandia dan Inggris, dan pindah ke St. Paul dari Maryland setelahPerang Saudara Amerika. Ibunya adalah Mary “Molly” McQuillan Fitzgerald, putri seorang imigran Irlandia yang telah membuat kekayaannya dalam bisnis grosir grosir. Sepupu pertama Edward dua kali dihapus, Mary Surratt , digantung pada tahun 1865 karena bersekongkol untuk membunuh Abraham Lincoln .

Edward Fitzgerald sebelumnya bekerja sebagai penjual furnitur rotan; ketika bisnisnya gagal, dia bergabung dengan Procter & Gamble di Buffalo, New York . Fitzgerald menghabiskan dekade pertama masa kecilnya terutama di Buffalo dengan jeda singkat di Syracuse antara Januari 1901 dan September 1903. Orang tuanya, keduanya Katolik , mengirimnya ke dua sekolah Katolik di Buffalo’s West Side—Malaikat Suci pertama Biara (1903–1904, sekarang tidak digunakan) dan kemudian Akademi Nardin (1905–1908).

Tahun -tahun formatif Fitzgerald mengungkapkan dia menjadi anak laki-laki dengan kecerdasan yang tidak biasa dengan minat awal yang tajam dalam sastra. Uang ibunya menambah pendapatan keluarga dan memungkinkan mereka untuk hidup dalam gaya hidup yang nyaman. Dalam gaya pengasuhan yang agak tidak konvensional, Fitzgerald menghadiri Holy Angels dengan pengaturan bahwa dia hanya pergi setengah hari—dan diizinkan untuk memilih setengahnya.

Pada bulan Maret 1908, Procter & Gamble memecat ayahnya, dan keluarganya kembali ke Minnesota, tempat Fitzgerald bersekolah di St. Paul Academy dari tahun 1908 hingga 1911. Pada usia 13, Fitzgerald memiliki karya pertamanya, sebuah cerita detektif, diterbitkan di sekolah koran. Pada tahun 1911, orang tua Fitzgerald mengirimnya ke Newman School, sebuah sekolah persiapan Katolik di Hackensack, New Jersey .

Di Newman, Pastor Sigourney Fay mengenali potensi sastranya dan mendorongnya untuk menjadi seorang penulis. Dibimbing oleh Fay, Fitzgerald bermain di tim sepak bola Newman. Setelah lulus dari Newman pada tahun 1913, Fitzgerald mendaftar di Universitas Princetondan menjadi salah satu dari sedikit orang Katolik di organisasi mahasiswa. Ketika dia mencoba untuk tim sepak bola, pelatih menolaknya pada hari pertama latihan.

Di Princeton, teman sekelas Fitzgerald termasuk penulis, kritikus, sejarawan, dan penerbang masa depan seperti Edmund Wilson , John Peale Bishop , George R. Stewart , dan Elliott White Springs . Saat semester berlalu, ia menjalin persahabatan dekat dengan Wilson dan Bishop, keduanya kemudian membantu karir sastranya. Fitzgerald menulis untuk Princeton Triangle Club , Princeton Tiger , dan Nassau Lit. Ia terlibat dalam American Whig-Cliosophic Society , yang menjalankan Nassau Lit . Empat klub makan Universitas menawarinya keanggotaan pada pertengahan tahun, dan dia memilih Klub Pondok Universitas di mana perpustakaannya masih memajang meja dan alat tulisnya.

Perjuangan awal dan kesuksesan meroket

Pada Juni 1918, Fitzgerald ditempatkan di Resimen Infanteri ke- 45 dan ke-67 di Camp Sheridan dekat Montgomery, Alabama . Mencoba untuk bangkit dari penolakannya oleh Ginevra, Fitzgerald yang kesepian mulai berkencan dengan berbagai wanita muda Montgomery. Pada country club lokal, Fitzgerald bertemu Zelda Sayre , 17 tahun primadona Selatan dan putri bungsu dari Alabama Mahkamah Agung keadilan Anthony D. Sayre . Cucu perempuan kaya dari senator Konfederasi yang keluarga besarnya memiliki Gedung Putih Konfederasi, Zelda adalah salah satu debutan paling terkenal dari set country club eksklusif Montgomery.

Fitzgerald memulai pacaran angin puyuh Zelda dan romansa segera berkembang, meskipun ia terus menulis Ginevra, bertanya dengan sia-sia apakah ada kesempatan untuk melanjutkan hubungan mereka sebelumnya. Tiga hari setelah Ginevra menikah dengan pengusaha kaya asal Chicago William “Bill” Mitchell, Fitzgerald menyatakan cintanya kepada Zelda pada bulan September 1918.

Persinggahan Fitzgerald di Montgomery terputus sebentar pada November 1918 ketika ia dipindahkan ke utara ke Camp Mills , Long Island. Sementara ditempatkan di sana, Sekutu menandatangani gencatan senjata dengan Jerman , dan perang berakhir. Dikirim kembali ke pangkalan dekat Montgomery untuk menunggu pembebasan, ia memperbarui pengejarannya atas Zelda. Selama periode ini, Fitzgerald mengandalkan Zelda untuk inspirasi sastra dan menjiplak kalimat dari buku hariannya saat merevisi novel pertamanya.

Bersama-sama, Scott dan Zelda terlibat dalam apa yang kemudian dia sebut “kecerobohan seksual”, dan pada Desember 1918, mereka telah menyempurnakan hubungan mereka. Meskipun Fitzgerald tidak berniat menikahi Zelda pada awalnya, pasangan itu secara bertahap menganggap diri mereka bertunangan secara informal, meskipun Zelda menolak untuk menikah dengannya sampai ia terbukti sukses secara finansial.

New York dan Era Jazz

Hidup dalam kemewahan di Hotel Biltmore di New York City, pasangan pengantin baru itu menjadi selebriti, baik karena perilaku liar mereka maupun kesuksesan novel debut Fitzgerald. Di Biltmore, Scott melakukan handstand di lobi, sementara Zelda menuruni pegangan tangga hotel. Setelah beberapa minggu, hotel meminta mereka pergi karena mengganggu tamu lain. Pasangan itu pindah dua blok ke Commodore Hotel di 42nd Street di mana mereka menghabiskan setengah jam berputar di pintu putar.

Suatu hari, tanpa sengaja, mereka melompat ke air mancur di Union Square saat sadar. Fitzgerald menyamakan perilaku remaja mereka di New York City dengan dua “anak kecil di gudang besar yang belum dijelajahi”. Penulis Dorothy Parker pertama kali bertemu dengan pasangan yang naik di atap taksi. “Mereka berdua terlihat seperti baru saja keluar dari matahari”, Parker mengenang, “masa muda mereka sangat mencolok. Semua orang ingin bertemu dengannya”.

Eropa dan Generasi yang Hilang

Pada Mei 1924, Fitzgerald dan keluarganya pindah ke luar negeri ke Eropa. Dia terus menulis novel ketiganya, yang akhirnya menjadi karya terbesarnya The Great Gatsby . Fitzgerald telah merencanakan novel ini sejak tahun 1923, ketika dia memberi tahu penerbitnya Maxwell Perkins tentang rencananya “untuk menulis sesuatu yang baru—sesuatu yang luar biasa dan indah dan sederhana dan berpola rumit”.

Dia telah menulis 18.000 kata untuk novelnya pada pertengahan tahun 1923 tetapi membuang sebagian besar cerita barunya sebagai awal yang salah. Awalnya berjudul Trimalchio , sebuah kiasan untuk karya Latin Satyricon, plot mengikuti kebangkitan parvenu yang mencari kekayaan untuk memenangkan wanita yang dicintainya.

Untuk bahan sumber, Fitzgerald banyak memanfaatkan pengalaman sebelumnya di Long Island dan sekali lagi pada obsesi seumur hidupnya dengan “cinta pertama” Raja Ginevra. “Seluruh gagasan Gatsby”, ia kemudian menjelaskan, “adalah ketidakadilan seorang pemuda miskin yang tidak dapat menikahi seorang gadis dengan uang. [b] Tema ini muncul berulang kali karena saya menjalaninya”.

Mengenal Satupena, Organisasi Penulis yang Kini Mengalami Dualisme Kepemimpinan
Informasi Organisasi

Mengenal Satupena, Organisasi Penulis yang Kini Mengalami Dualisme Kepemimpinan

Mengenal Satupena, Organisasi Penulis yang Kini Mengalami Dualisme Kepemimpinan – Nama organisasi Persatuan Penulis Indonesia atau Satupena mengemuka beberapa hari ini setelah memberikan penghargaan Lifetime Achievement Award kepada Denny JA. Lifetime Achievement Award merupakan apresiasi terhadap seseorang yang berkarya di bidangnya minimal selama 40 tahun.

Mengenal Satupena, Organisasi Penulis yang Kini Mengalami Dualisme Kepemimpinan

myscww – Denny JA yang dikenal sebagai raja survei politik itu dianggap turut memperkaya dunia penulisan, terutama dalam hal puisi esai. Selain Denny JA, ada sebelas penulis lain yang mendapatkan penghargaan fiksi dan non-fiksi.

Melansir seleb, Penerima Non-fiction Award 2021 adalah Azyumardi Azra, Nasir Tamara, Jaya Suprana, Chappy Hakim, Nina Akbar Tanjung, Ilham Bintang, Wina Armada, dan Didin S. Damanhuri. Sementara penerima Fiction Award 2021 adalah Akmal Nasery Basral, Artie Ahmad, dan Fakhrunnas MA Jabbar.

Baca juga : 5 Penulis Berpenghasilan Tertinggi

Informasi penghargaan ini menjadi perbincangan hangat di media sosial sepanjang Senin dan Selasa, 16 – 17 Agustus 2021. Percakapan yang mengemuka seputar pemberian penghargaan dan dualisme kepengurusan Satupena.

Pengasuh Satupena yang mengadakan pertandingan apresiasi itu dipandu oleh Nasir Tamara- yang pula menyambut Non- fiction Award 2021. Terdapat pula kepengurusan Satupena dipandu oleh presidium yang terdiri dari 5 orang. Mereka merupakan S. Margana, Mardiyah Chamim, Imelda Akmal, Gempar Riyanto, serta Putu Dini hari Arcana. Tiap- tiap kepengurusan tersaring serta tercipta dalam rapat badan yang berjalan pada Agustus 2021.

Kepengurusan Satupena dengan Nasir Tamara selaku pimpinan biasanya tercipta dalam Rapat Biasa Badan pada Pekan, 15 Agustus 2021. Nasir Tamara berkata sebesar 200 orang muncul dalam rapat yang berjalan dengan cara online serta offline itu.” Dalam rapat itu terdapat pergantian perhitungan bawah,” tutur Nasir pada Tempo, Rabu 18 Agustus 2021.

Sedangkan kepengurusan presidium tercipta dari Rapat Luar Lazim pada 1 serta 8 Agustus 2021. S. Margana berkata, sebesar 107 badan muncul dalam rapat yang berjalan dengan cara virtual. Badan rapat, bagi S. Margana, telah mengundang Nasir Tamara, tetapi ia tidak tiba sebab menyangkal kehadiran rapat itu.” Tidak terdapat informasi pertanggungjawaban serta kepengurusan rentang waktu itu otomatis demisioner,” ucapnya.

Menilik sejarahnya, buah pikiran membuat Satupena timbul dikala berjalan Borobudur Writers and Cultural Pergelaran ataupun BWCF di Magelang, Jawa Tengah, pada 8 Oktober 2016. Para Penulis, di antara lain Imelda Akmal, Hikmat Darmawan, Mardiyah Chamim, serta yang lain yang difasilitasi Tubuh Ekonomi Inovatif lewat Delegasi Ikatan Antarlembaga serta Area, setelah itu mematangkan ilham itu.

Para Penulis kemudian mengadakan kongres di Surakarta, Jawa Tengah, pada 26- 29 April 2017. Dari situlah tercipta Aliansi Penulis Indonesia ataupun Satupena. Ini ialah badan yang memadukan Penulis dari bermacam jenis kepenulisan. Mereka berlindung dalam satu badan sebab terdapat sebagian rumor yang hangat diperbincangkan dikala itu. Contoh pajak kepada buatan catat, proteksi dari pemalsuan, independensi berekspresi, serta bermacam hak Penulis yang sepanjang ini terbengkalai.

Tujuan berdirinya Satupena merupakan tingkatkan keselamatan Penulis, tingkatkan kapasitas, penguatan pekerjaan, mencegah hak atas buatan, dan independensi menulis. Tidak cuma meluluskan visi serta tujuan Satupena, kongres di Surakarta pula menata kepengurusan sepanjang 4 tahun ke depan. Terpilihlah Nasir Tamara selaku Pimpinan Biasa Satupena rentang waktu 2017- 2021.

Bila mengintil pada bertepatan pada serta bulan pembuatan kepengurusan itu, S. Margana berkata, hingga rentang waktu kepemimpinan Nasir Tamara di Satupena berakhir pada akhir April 2021. Tetapi Nasir Tamara menyangkal pengertian itu. Ia setelah itu membuktikan Pesan Ketetapan Menteri Hukum serta HAM No AHU- 0014265. AH. 01. 07. Tahun 2017 mengenai Pengesahan Pendirian Tubuh Hukum Perkumpulan Penulis Indonesia.

Dalam pesan ketetapan itu tercetak Perkumpulan Penulis Indonesia disingkat Satupena, berkeduduukan di Jakarta Selatan cocok Akta No 04 Bertepatan pada 7 Agustus 2017 yang terbuat oleh Henny Hendarti Sasongko. Pesan ketetapan itu diresmikan di Jakarta pada 4 Oktober 2017 serta ditandatangani oleh Ketua Jenderal Administrasi Hukum Biasa, Departemen Hukum serta HAM, Freddy Harris.” Cocok dengan Pesan Ketetapan Menteri Hukum serta HAM itu, Satupena legal selaku tubuh hukum semenjak bertepatan pada itu. Jadi era kegiatan aku hingga 4 Oktober 2021,” tutur Nasir.

Nasir Tamara setelah itu mengambil Perhitungan Bawah serta Perhitungan Rumah Tangga Angkatan darat(AD)/ ART Satupena yang menata Rapat Biasa Badan berjalan saat sebelum era kepengurusan berakhir. Atas klaim ini, S. Margana menarangkan pada Mei 2021 telah timbul konsep mengadakan rapat badan sebab kepengurusan habis. Nasir Tamara menyambut usulan itu serta mulai menyambut kontribusi buat melangsungkan rapat. Tetapi kala usulan itu diulas dalam tim WhatsApp badan, bagi S. Margana, tidak kejelasan bab rapat yang awal diagendakan. Bersamaan durasi, bergulirlah rapat badan dari tipe tiap- tiap.

Hal pemberian apresiasi kepada Denny JA serta sebelas Penulis yang lain, Nasir Tamara berkata mereka merupakan Penulis yang hebat serta produktif.” Mereka dianjurkan buat jadi badan Satupena,” tuturnya. Nasir tidak menanggapi persoalan Mengenai ia yang pula memperoleh apresiasi Non- fiction Award 2021 dari Satupena.

Sedangkan Denny JA berkata tidak salahnya ia menyambut apresiasi Lifetime Achievement Award itu.” Mereka telah bertugas keras, apa salahnya menyambut? Bukan aku yang pengaruhi. Serta terdapat 12 orang yang menemukan apresiasi, kenapa aku disalahkan?” ucapnya. Denny JA pula luang bertanya gimana badan memilah banyak orang yang akan memperoleh apresiasi.” Mereka memiliki regu sendiri. Terdapat badan jurinya serta mereka mencari nama- nama itu di Google setelah itu menyaringnya.”

Bab keterlibatannya di Satupena, Denny JA berterus terang dibawa oleh Nasir Tamara buat masuk tim WhatsApp Satupena serta menjajaki metode buat jadi badan.” Aku enggak turut apa- apa di situ serta seketika memandang terdapat pemisahan badan,” tuturnya. Bagi Denny JA, tidak manfaatnya memperbutkan Satupena sebab tidak mempunyai angka.” Melainkan Satupena memiliki peninggalan Rp 2 triliun, ataupun terdapat kantor 10 lantai, ataupun anggotanya 10 juta orang, kemudian bernilai direbutkan.”

S. Margana melaporkan, Satupena tidak bertanggung jawab atas apresiasi yang diserahkan pada Denny JA serta sebelas Penulis mulanya.” Sebab bukan kita yang membagikan,” ucapnya.” Itu golongan lain yang mengatasnamakan Satupena.”

Kepengurusan Satupena hasil Rapat Luar Lazim Badan pada 8 Agustus 2021, bagi S. Margana, mau mengembalikan antusias pembuatan Satupena di Surakarta pada 2017. Biarpun nihil perhitungan, Margana berkata, para Penulis kembali urunan buat menggerakkan badan itu. Sepanjang ini, dekat 230 badan yang terverifikasi dikenakan iuran bulanan sebesar Rp 200 ribu.

5 Penulis Berpenghasilan Tertinggi
Informasi Penulis

5 Penulis Berpenghasilan Tertinggi

5 Penulis Berpenghasilan Tertinggi – Menulis merupakan salah satu aktivitas yang digemari banyak orang. Tidak wajib serius semacam membuat novel, tetapi tercantum di dalamnya menulis novel setiap hari, cerita kecil, caption Instagram, web, serta serupanya.

5 Penulis Berpenghasilan Tertinggi

myscww – Di tangan yang pas, aktivitas menulis dapat jadi ladang bisnis. Dengan racikan cerita serta diksi yang mengena, sebagian pengarang mempunyai pemasukan yang melewati pendapatan pejabat negara.

Melansir finansialku, Berikut ini penulis dengan pengahasilan tertinggi yang kami rangkum dari beberapa sumber:

Baca juga : Biografi Ralph Waldo Emerson, Penulis Esai Amerika

J.K. Rowling

Pada tahun 2019, Rowling menulis pemasukan sampai US$92 ataupun sebanding dengan Rp1, 3 triliun. Ini menjadikannya selaku Pengarang Berpendapatan Paling tinggi di Bumi. Kekayaan Rowling estimasi menggapai ratusan triliun.

Kebanyakan pendapatannya berawal dari pemasaran novel yang meledak nyaris di semua bumi.

Pundi- pundi duit Rowling yang lain merupakan kehadiran halaman hiburan dan film terkini The World Health Organization World Health Organization Lived.

Rowling berfungsi dalam penyusunan skrip buat film ke 10 Wizarding World Movie, ialah Fantastic Beast: The Crimes of Grinderwald yang menulis pemasukan US$650 juta. Seri berikutnya hendak tayang tahun depan.

James Patterson

Di dasar J. K. Rowling, terdapat julukan James Patterson dengan pemasukan US$70 juta ataupun Rp1 triliun. Pemasukan Patterson diterima dari keberhasilannya menjual 5, 5 juta eksemplar novel dalam satu tahun terakhir.

Salah satu cetak biru kerja sama Patterson, President is Missing, ditulis bersama Bill Clinton, beramal beberapa pemasukan sebab didapuk selaku novel fantasi berusia terlaris 2018. Dengan sebutan pengarang paling kaya di Amerika, Patterson mempunyai kekayaan lebih dari US$800 juta.

Michelle Obama

Becoming, biografi yang ditulis Michelle Obama membawakan mantan bunda negeri Amerika Sindikat ini ke tingkatan 3 pengarang dengan pemasukan paling tinggi 2019 dengan akuisisi US$36 juta ataupun Rp565, 6 miliyar dalam kurs rupiah.

Novel itu terjual lebih dari 10 juta kopi di semua bumi dalam bermacam bentuk.

2 tahun tadinya, apalagi Michelle serta Barrack Obama menyambut duit wajah kombinasi US$65 juta buat 2 novel mereka. Perihal ini merupakan pendapatan yang bergengsi buat biografi kepala negara.

Jeff Kinney

Pengarang serta kartunis asal Amerika, Jeff Kinney, berdiri di tingkatan 4 dengan akuisisi US$20 juta ataupun Rp292 miliyar. Seri novel anak bertajuk The Wimpy Kid yang ditulisnya sukses terjual sebesar 3, 6 juta kopi dalam satu tahun terakhir.

Di sisi menulis novel, Kinney pula mempunyai web Poptropika yang mempunyai pembagian kanak- kanak.

Stephen King

Posisi ahli kunci dihuni oleh Stephen King yang menulis pemasukan sampai US$17 juta ataupun sebanding dengan Rp248, 2 miliyar. Pengarang berjuluk King of Horror ini turun dari tingkatan 3. Perihal ini sebab pendapatannya menyusut sebesar US$10 juta dari tahun kemudian.

Pemasukan King kebanyakan berawal dari IT, film berjenis supernatural horror yang diadaptasi dari bukunya—dan jadi blockbuster. Sedangkan film terbarunya, Doctor Sleep, meraup US$71 juta dari pemutaran di semua bumi serta dikira mengecewakan.

Panduan Membuat Karir dari Menulis

Asian, kita hidup di era yang gampang memperoleh pengumuman. Dengan sekali getok, buatan kita dapat dilihat oleh semua dunia.

Selanjutnya sebagian panduan yang dapat kalian tempuh bila mau mulai menulis:

  • Membaca buatan pengarang terkenal berkali- kali, setelah itu mengamati karakteristik khasnya.
  • Melatih keahlian dengan cara tertib.
  • Menulis tiap ilham cerita ke dalam novel memo ataupun notes di kerja.
  • Sisihkan waktu spesial buat aktivitas menulis supaya terbiasa dengan ritmenya.
  • Catat tiap bagian yang timbul di kepala, tutur per tutur, perkataan per perkataan, serta serupanya.
  • Memilah tempat serta waktu menulis yang sangat berdaya guna.
  • Maanfaatkan perkataan yang mengena.
  • Berupaya komunikatif dengan pembaca.
  • Berikan opini yang kokoh di dini serta akhir catatan.

Berlatih dari Pengarang Sukses

Bila kalian merasa memiliki passion di bumi kepenulisan, janganlah ragu buat mengembangkannya. Siapa ketahui langkahmu ke depan merupakan opsi yang pas.

Baca juga : Biografi Washington Irving, Penulis Terbesar Amerika Serikat

Salah satu kunci jadi pengarang berhasil merupakan membaca serta berupaya. Sempatkan sebagian menit dalam satu hari buat membuat tahap awal.

Biografi Ralph Waldo Emerson, Penulis Esai Amerika
Informasi Penulis

Biografi Ralph Waldo Emerson, Penulis Esai Amerika

Biografi Ralph Waldo Emerson, Penulis Esai Amerika – Ralph Waldo Emerson( 25 Mei 1803- 27 April 1882) merupakan seseorang pengarang artikel, penyair, serta filsuf Amerika. Emerson diketahui selaku salah satu atasan aksi transendentalis, yang menggapai puncaknya pada medio era ke- 19 di New England.

Biografi Ralph Waldo Emerson, Penulis Esai Amerika

myscww – Dengan pengepresan pada derajat orang, kesetaraan, kegiatan keras, serta hidmat kepada alam, buatan Emerson senantiasa mempengaruhi serta relevan sampai hari ini.

  • Nama: Ralph Waldo Emerson
  • Diketahui Buat: Penggagas serta atasan aksi transendentalis
  • Lahir: 25 Mei 1803 di Boston, Massachusetts
  • Orangtua: Ruth Haskins serta Rev. William Emerson
  • Tewas: 27 April 1882 di Concord, Massachusetts
  • Pembelajaran: Sekolah Latin Boston, Harvard College
  • Buatan Tersaring yang Diterbitkan: Nature( 1832),” The American Scholar”( 1837),” Divinity School Address”( 1838), Essays: First Series, tercantum” Self- Reliance” serta” The Over- Soul”( 1841), Essays: Seri Kedua( 1844)
  • Pendamping( s): Ellen Louisa Tucker( L. 1829- kematiannya tahun 1831), Lidian Jackson( L. 1835- kematiannya pada tahun 1882)
  • Anak-anak: Waldo, Ellen, Edith, Edward Waldo

Kehidupan Dini serta Pembelajaran( 1803- 1821)

Melansir greelane, Emerson lahir pada bertepatan pada 25 Mei 1803 di Boston, Massachusetts, putra dari Ruth Haskins, gadis seseorang penyuling Boston yang mampu, serta Pendeta William Emerson, pendeta Gereja Awal Boston serta putra dari“ pendeta chauvinis Revolusi” William Emerson Sr. Walaupun keluarga itu mempunyai 8 anak, cuma 5 anak pria yang hidup hingga berusia, serta Emerson merupakan anak kedua. Ia diberi julukan sehabis kerabat pria ibunya Ralph serta nenek eyang bapaknya Rebecca Waldo.

Baca juga : Biografi Penulis Raymond Chandler

Ralph Waldo terkini berumur 8 tahun kala bapaknya tewas. Keluarga Emerson tidak banyak; kerabat laki- lakinya diejek sebab cuma mempunyai satu baju hujan buat dibagikan di antara mereka berlima, serta keluarga itu alih sebagian kali buat bermukim dengan badan keluarga serta sahabat yang bisa menampung mereka. Pembelajaran Emerson dipadukan dari bermacam sekolah di wilayah itu; paling utama ia mendatangi Sekolah Latin Boston buat berlatih bahasa Latin serta Yunani, namun ia pula mendatangi sekolah aturan bahasa lokal buat berlatih matematika serta menulis, serta berlatih bahasa Prancis di sekolah swasta. Telah pada umur 9 tahun ia menulis syair di durasi luangnya. Pada tahun 1814, bibinya Mary Moody Emerson kembali ke Boston buat menolong kanak- kanak serta menata rumah tangga, serta pemikiran Calvinisnya,

Pada umur 14 tahun, pada tahun 1817, Emerson masuk ke Harvard College, badan paling muda di kategori tahun 1821. Duit sekolahnya dibayar beberapa lewat“ Penn legacy,” dari First Church of Boston yang bapaknya sempat jadi pendetanya. Emerson pula bertugas selaku asisten kepala negara Harvard John Kirkland, serta memperoleh duit bonus dengan membimbing selaku ajudan. Ia merupakan anak didik yang biasa- biasa saja, walaupun ia memenangkan sebagian hadiah buat artikel serta tersaring selaku Penyair Kategori. Pada dikala ini ia mulai menulis jurnalnya, yang ia ucap“ Bumi Besar,” suatu kerutinan yang berjalan nyaris sejauh hidupnya. Ia lolos pas di tengah- tengah kelasnya ialah 59.

Pengajaran dan Pelayanan (1821-1832)

Sehabis lolos, Emerson membimbing buat sedangkan durasi di suatu sekolah buat anak muda gadis di Boston yang dibuat oleh saudaranya William serta yang kesimpulannya ia pimpin. Pada era peralihan ini, beliau menulis dalam jurnalnya kalau angan- angan era kecilnya” seluruh memudar serta berikan tempat pada pemikiran yang amat bijak serta memuakkan mengenai kemampuan serta situasi yang biasa- biasa saja.” Ia menyudahi tidak lama setelah itu buat mengabdikan dirinya pada Tuhan, dalam adat- istiadat jauh keluarganya yang amat religius, serta masuk Harvard Divinity School pada tahun 1825.

Pelajarannya tersendat oleh penyakit, serta Emerson alih ke selatan buat sebagian dikala buat membaik, melakukan syair serta ceramah. Pada tahun 1827, ia kembali ke Boston serta berceramah di sebagian gereja di New England. Dalam kunjungan ke Concord, New Hampshire, ia berjumpa dengan Ellen Louisa Tucker yang berumur 16 tahun, yang amat ia cintai serta dinikahi pada tahun 1829, terbebas dari realitas kalau ia mengidap tuberkulosis. Pada tahun yang serupa ia jadi pendeta Unitarian di Gereja Kedua Boston.

Cuma 2 tahun sehabis perkawinan mereka, pada tahun 1831, Ellen tewas pada umur 19 tahun. Emerson amat putus asa dengan kepergiannya, mendatangi makamnya tiap pagi serta apalagi membuka boks matinya sekali. Ia jadi kecewa dengan gereja, menganggapnya amat taat pada adat- istiadat, mengulang perkata orang yang telah lama tewas, serta menyepelehkan orang. Sehabis ia mengetahui kalau ia tidak bisa mempertunjukkan komuni dengan batin batin yang bagus, ia mengundurkan diri dari kedudukan pastornya pada bulan September 1832.

Tahun selanjutnya, Emerson melaut ke Eropa, di mana ia berjumpa William Wordsworth, Samuel Taylor Coleridge, John Stuart Mill, serta Thomas Carlyle, dengan siapa ia menjalakan pertemanan sama tua hidup serta individualisme Romantis yang bisa diamati selaku akibat dalam buatan Emerson berikutnya. Kembali ke AS, ia berjumpa Lydia Jackson serta menikahinya pada tahun 1835, memanggilnya” Lidian”. Pendamping itu berdiam di Concord, Massachusetts, serta mereka mengawali perkawinan yang efisien serta melegakan. Walaupun perkawinan itu kira- kira diisyarati oleh frustrasi Emerson dengan konservatisme Lidian, serta frustrasinya dengan minimnya ambisi serta pemikirannya yang kontroversial— serta terkadang nyaris menyimpang, itu hendak berjalan sepanjang 47 tahun yang keras serta normal. Pendamping itu mempunyai 4 anak: Waldo, Ellen( dipanggil bagi istri awal Ralph Waldo, atas anjuran Lidian), Edith, serta Edward Waldo. Dikala ini, Emerson menyambut duit dari real Ellen, serta bisa menghidupi keluarganya selaku pengarang serta guru karenanya.

Dari Concord, Emerson berceramah di semua New England serta berasosiasi dengan warga kesusastraan yang diucap Simposium, ataupun Hedges Club, serta yang setelah itu berganti jadi Klub Transendental, yang mangulas filosofi Kant, catatan Goethe serta Carlyle, serta pembaruan agama Kristen. Ceramah serta catatan Emerson menimbulkan ia diketahui di golongan kesusastraan lokal selaku” The Sage of Concord”. Pada dikala yang serupa, Emerson membuat nama baik selaku penantang pandangan konvensional, muak dengan politik Amerika serta spesialnya Andrew Jackson, dan frustrasi dengan antipati Gereja buat pembaruan. Ia menulis dalam jurnalnya kalau ia tidak hendak sempat” melafalkan ceramah, syair, ataupun novel apa juga yang bukan seluruhnya serta dengan cara spesial buatan aku.”

Baca juga : Biografi Duncan Campbell Scott, Penulis Kanada

Sepanjang ini ia bertugas dengan afdal buat meningkatkan gagasan filosofisnya serta mengartikulasikannya dalam catatan. Pada tahun 1836 beliau menerbitkan Nature, yang mengatakan filosofi transendentalisme serta pernyataannya kalau alam diliputi oleh Tuhan. Emerson menjaga momentum pekerjaannya; pada tahun 1837, ia membagikan ceramah di Harvard Phi Beta Kappa Society, di mana ia sudah tersaring selaku badan martabat. Bertajuk” The American Scholar”, ceramah itu menuntut supaya orang Amerika memutuskan style penyusunan yang dibebaskan dari kesepakatan Eropa, serta dielu- elukan oleh Oliver Wendell Holmes Sr. selaku” Keterangan Kebebasan intelektual”. Kesuksesan Nature serta” The American Scholar” jadi alas pekerjaan kesusastraan serta intelektual Emerson.

Biografi Penulis Raymond Chandler
Penulis

Biografi Penulis Raymond Chandler

Biografi Penulis Raymond Chandler – Raymond Chandler dianggap sebagai ahli kejahatan dan jenis buku fiksi dan sebagian besar karyanya dianggap sastra klasik. Dalam karya-karyanya, ia menawarkan gambaran grafis dunia kriminal Los Angeles tahun 1930-an.

Biografi Penulis Raymond Chandler

myscww – Meskipun ia mulai sebagai penulis cerita pendek yang terinspirasi oleh Dashiell Hammett, seorang penulis fiksi yang sangat sukses, ia berkembang menjadi menulis novel, yang kemudian dibuat menjadi film, beberapa di antaranya, berkali-kali berlebihan.

Melansir dari thefamouspeople, Adaptasi novel-novelnya ke layar lebar membuktikan bahwa ketegangan dan ketertarikan penonton bisa dipertahankan. Meskipun gaya naratifnya bersemangat, Philip Marlowe, karakter detektif fiksi yang dia ciptakan, adalah pria yang emosional dan berprinsip. Keistimewaan lain dari novel-novel penulis adalah bahwa novel tersebut dibumbui dengan perumpamaan-perumpamaan yang mengangkat karya tersebut menjadi karya sastra klasik, dari sekadar karya fiksi.

Baca juga : Edgar Allan Poe, Penulis Cerpen Terbaik Amerika

Dengan demikian ia mampu mempertahankan resep yang sudah ada yang diminta penerbit dan sekaligus membawanya ke tingkat yang lebih tinggi. Meskipun penulis merasa kagum hari ini, beberapa kritikus kontemporer menggambarkan gayanya sebagai bertele-tele dan tidak koheren. Mereka keberatan dengan pengobatannya terhadap orang kulit hitam dan homoseksual dalam karya-karyanya.

Masa kecil dan Masa muda

Raymond Chandler lahir pada 23 Juli 1888, di Chicago dari pasangan Maurice dan Florence Chandler. Ayahnya, seorang insinyur kereta api, adalah seorang pecandu alkohol. Setelah perceraian, ibunya membawanya pada tahun 1895, untuk tinggal di Inggris untuk tinggal bersama neneknya.

Dia diterima di Dulwich College pada tahun 1900. Guru-gurunya menganggap dia cerdas, tetapi agak linglung. Di sini, ia menyerap nilai-nilai kehormatan, pelayanan, dan kesatriaan bangsawan Inggris.

Dia tidak kuliah dan lebih suka mengasah pengetahuannya tentang bahasa asing. Dengan pemikiran ini, ia menghabiskan beberapa waktu di Paris dan Munich selama masa remajanya.

Raymond Chandler kembali ke Inggris dan bergabung dengan pegawai negeri pada tahun 1907. Dia menempati peringkat ketiga dari 800 kandidat dan menduduki puncak kertas klasik. Namun, dia merasa sulit untuk bugat ke dalam birokrasi.

Dia pindah ke AS pada tahun 1912 dan mencoba tangannya di banyak bidang. Selama ‘Perang Dunia Pertama’, dia mendaftar di Pasukan Ekspedisi Kanada. Dia melihat aksi di parit Prancis.

Dia bergabung dengan Dabney Oil Syndicate sebagai akuntan. Pada 1933, ia naik ke jabatan Wakil Presiden. Namun, dia dipecat dari perusahaan karena alkoholisme dan ketidakhadirannya.

‘The Great Depression’ memperburuk krisis keuangannya. Dia sekarang mengambil semangat aslinya menulis untuk menambah penghasilannya yang sedikit.

Dia mulai menulis cerita pendek—yang pertama diterbitkan berjudul ‘Pemerasan Jangan Tembak’. Muncul pada tahun 1933 di majalah fiksi kejahatan, ‘Black Mask’.

Pada tahun 1934, dua cerita pendek fiksi detektif muncul di ‘Black Mask’, berjudul ‘Smart-Aleck Kill’ dan ‘Finger Man’. Dia mengakui bahwa gaya naratif itu kasar, tetapi itu memberinya uang yang sangat dibutuhkan.

Pada tahun 1935, dua cerita pendeknya dalam jenis kejahatan membuat tanda mereka, berjudul’ Killer in the Rain ‘dan’ Spanish Blood ‘. Keduanya tampil dalam ‘Black Mask’. ‘The Killer in the Rain’ menjadi judul kumpulan cerpennya.

‘Noon Street Nemesis’ adalah salah satu cerita pendeknya. Itu muncul di ‘Detektif Fiksi Mingguan’, pada tahun 1936.

Pada tahun 1939, ‘Pintu Perunggu’, cerita pendek non-kejahatan pertama penulis diterbitkan. Ceritanya menampilkan detektif dan kematian yang tidak biasa, tetapi alurnya sendiri bukan tentang investigasi kriminal.

The Big Sleep ‘diterbitkan pada tahun 1939. Ini meluncurkan detektif fiksi terkenal Philip Marlowe. Roman memiliki alur yang kompleks dengan banyak liku-liku dan intrik.

Romannya, ‘Farewell, My Lovely’ diadaptasi di layar oleh banyak penulis layar. Pada tahun 1944, ‘Murder, My Sweet’, salah satu dari banyak adaptasi sinematiknya, menampilkan Marlowe di layar perak untuk pertama kalinya.

Roman ‘Profesor Bingo’ Snuff’ diterbitkan pada tahun 1951; karakter utamanya menghirup asap ajaib yang membuatnya tidak terlihat. Dia kemudian membunuh istrinya, tetapi kemudian menyerah kepada polisi.

Pekerjaan Utama

Dia bermitra dengan sutradara film Billy Wilder dan menulis skenario untuk film, ‘Double Indemnity’ yang didasarkan pada roman dengan nama yang sama yang ditulis oleh James Meter. Kain. Itu menghasilkan $ 5.000, 000 di box office.

Dia menulis skenario asli untuk film ‘Blue Dahlia’ pada tahun 1946. Itu adalah upaya pertamanya untuk sebuah skenario yang bukan merupakan adaptasi dari roman.

‘The Long Good Bye’, yang diterbitkan pada tahun 1953, dianggap sebagai sketsa otobiografinya yang mencerminkan pergolakan emosional yang dialami penulis selama penyakit istrinya dan kematian akhirnya, masalahnya dengan alkohol dan upaya bunuh diri.

Baca juga : Biografi Penulis: Lucy Maud Montgomery

Penghargaan&Prestasi

Raymond Chandler dianugerahi ‘Penghargaan Edgar Penulis Misteri Amerika’ dua kali, untuk ‘The Blue Dahlia’ pada tahun 1946, dan untuk ‘The Long Goodbye’ (1955).

Dia dinominasikan untuk Oscar dalam kategori ‘Best Screen Play’ untuk ‘Double Indemnity’ pada tahun 1945 dan setahun kemudian untuk ‘The Blue Dahlia’.

Edgar Allan Poe, Penulis Cerpen Terbaik Amerika
Informasi Penulis

Edgar Allan Poe, Penulis Cerpen Terbaik Amerika

Edgar Allan Poe, Penulis Cerpen Terbaik Amerika – Menulis dapat dikatakan mudah–mudah sulit. Dibutuhkan ilham serta gagasan, dan keinginan buat mengawalinya. Dalam menulis pula diperlukan wawasan yang lebih mendalam hal style penyusunan yang bagus serta betul. Seluruh itu untuk menciptakan buatan yang bagus pula.

Edgar Allan Poe, Penulis Cerpen Terbaik Amerika

myscww – Seseorang pakar narasi pendek, Richard Summers, sudah membimbing metode menulis narasi pendek sepanjang lebih dari 19 tahun lamanya di University of Arizona, Amerika Serikat. Dalam bukunya“ Craft Of The Short Story”, Summers berkata kalau tidak terdapat seseorang juga yang bisa membimbing gimana triknya menulis.

Melansir jadiberita, Sebab baginya, tiap pengarang mempunyai style penyusunan tertentu. Supaya pengarang bisa menciptakan style penulisannya, beliau wajib hadapi cara pembelajarannya sendiri. Lewat eksperimen serta kekalahan– kekalahan yang beliau lewatkan, kesimpulannya seseorang pengarang hendak menanggulangi kekeliruan– kesalahannya serta jadi`matang` dalam menulis.

Baca juga : Charles Bukowski: Biografi, Buku, & Fakta

Selanjutnya merupakan catatan para pengarang cerpen terkenal dari Amerika. Mereka sudah menciptakan bermacam cerpen yang disukai oleh banyak orang. Salah satunya merupakan ahli sastra populer di dunia, Edgar Allan Poe.

5. J. D. Salinger

Apakah Kamu ketahui Roman bertajuk“ Catcher in the Ryea?? Roman yang luang jadi kontroversional ini amat terkenal di semua dunia. Karena novelnya ini, seseorang laki- laki bernama Mark Chapman, menewaskan fansnya, ialah John Lennon( the beatles). Chapman berterus terang kalau roman inilah yang sudah memberinya dorongan buat menewaskan idolanya itu.

Roman ini sendiri ditulis oleh J. D Salinger. Salinger merupakan seseorang pengarang yang amat abnormal. Novel yang lain yang ialah hasil karangan Salinger merupakana?? Nine Storiesa?,a?? Frannie and Zoeya?, sertaa?? Raise High the Roof Beams, Carpenters and Seymour an Introductiona?. Salinger dikira selaku pengarang besar dari Amerika pada era ke- 20.

4. O. Henry

Julukan asli O. Henry merupakan William Sydney Porter. Henry populer dengan ciptaannya yang bertajuka?? The Gift of the Magia?. Novel ini menggambarkan pendamping suami istri miskin yang mau beralih hadiah pada hari Natal. Della, si istri menjual hartanya yang sangat bernilai. Beliau menjual rambut panjangnya buat ditukarkan dengan kaitan arloji emas putih yang elegan. Di bagian lain, Jim si suami menjual arloji salah satunya buat membelikan Della sisir berhiaskan adiratna. Ironis memanglah.

Nah, buat mengenang namanya, hingga dikeluarkan O. Henry Award. Suatu apresiasi bergengsi, yang diserahkan pada para pengarang narasi pendek terbaik.

3. John Updike

John Updike merupakan cerpenis serta novelis tua yang sudah memenangkan 2 kali apresiasi wartawan bergengsi“ Putlitzer Prize”( 1981& 1991). Updike telah

menerbitkan lebih dari 150 narasi pendek ketika hidupnya. Ia pula sudah memenangkan lebih dari 30 bermacam apresiasi sepanjang hidupnya. Apresiasi– apresiasi itu antara lain merupakan the Pulitzer, the Rea Award, the Pena/ Falkner Award serta O. Henry Award.

2. F. Scott Fitzgerald

F. Scott Fitzgerald merupakan seseorang pengarang roman serta narasi pendek dari Amerika. Beliau merupakan salah satu pengarang cerpen terhebat di era 20. Fitzgerald menyelesaiakan 4 buah roman, tercantum The Great Gatsby. The Great Gatsby dinaikan jadi roman terbaik sejauh era serta jadi pustaka penting dalam pelajaran kesusastraan Amerika. Buatan yang lain merupakana?? Bernice Bobs Her Haira? sertaa?? The Diamond As Big As The Ritza?.

Baca juga : Biografi Mavis Gallant, Penulis Asal Kanada

1. Edgar Allen Poe

Poe merupakan salah seseorang penyair terbanyak serta termalang di Amerika. Ia awal kali memperoleh penghargaan di Perancis serta Inggris. Tetapi sayangnya, Poe kurang memperoleh penghargaan di Amerika.

Setelah itu, sehabis penulis- penulis besar semacam Ambroce Bierce serta Robert W. Chamber mengakuinya selaku salah satu ahli sastra besar, kemudian namanya mulai diketahui di Amerika. Poe cuma menuntaskan satu roman dalam hidupnya. Tetapi beliau sudah menulis kurang lebih 65 narasi pendek, sebagian antara lain merupakana?? The Tell Tale Hearta?,a?? The Masque of the Red Death,a? sertaa?? The Pit and the Penduluma?. Poe mempunyai style penyusunan yang diketahui dengan jenis intel.

Back to top